Armando
Anthony " Chick " Corea (12 de junho de 1941 - 9 de fevereiro de 2021)
foi um pianista, compositor, líder de banda e ocasionalmente
percussionista de jazz, norte americano. Suas composições, Spain, 500
Miles High, La Fiesta, Armando's Rhumba e Windows são consideradas
standards de jazz.
Como membro da banda de Miles Davis no final
da década de 1960, Corea participou do nascimento do gênero jazz fusion.
Na década de 1970, ele formou o Return To Forever. Junto com McCoy
Tyner, Herbie Hancock e Keith Jarrett, Corea é considerado um dos
pianistas mais importantes da era pós- John Coltrane.
Corea
continuou colaborando frequentemente enquanto explorava diferentes
estilos musicais ao longo das décadas de 1980 e 1990. Ele ganhou 29
prêmios Grammy e foi indicado ao prêmio 79 vezes.
Primeiros anos de vida e educação.
Armando
Corea nasceu em Chelsea, Massachusetts, filho de Anna (nascida Zaccone)
e Armando J. Corea. A família de seu pai era de Albi, uma comuna na
província de Catanzaro na região da Calábria. Seu pai foi um trompetista
que liderou uma banda de Dixieland em Boston nas décadas de 1930 e
1940, o apresentou ao piano aos quatro anos de idade. Cercado pelo jazz,
ele foi influenciado desde cedo pelo bebop e por músicos como Dizzy
Gillespie, Charlie Parker, Bud Powell, Horace Silver e Lester Young. Ele
ganhou uma bateria aos 11 anos e ocasionalmente tocou bateria pelo
resto de sua carreira.
Corea desenvolveu suas habilidades no
piano enquanto explorava a música por conta própria. Inicialmente, seu
pai lhe ensinou piano, mas eventualmente o pai de Corea achou apropriado
que seu filho recebesse instrução de um professor profissional. Aos
oito anos ele começou a ter aulas formais com o pianista de concerto
italiano Salvatore Sullo. Sullo era indiferente à paixão do jovem Corea
pelo jazz, ensinou ele tocar piano clássico, mas a introdução a música
clássica ajudou a despertar o interesse de Corea pela composição
musical.
Presenteado com um smoking preto pelo pai, ele começou a
fazer shows ainda no ensino médio. Na época, gostava de ouvir a banda
de Herb Pomeroy e tinha um trio que tocava músicas de Horace Silver em
um clube de jazz local. Se mudou para Nova York onde estudou música na
Universidade Columbia e depois se transferiu para a Juilliard School.
Mais tarde, abandonou o curso para poder se dedicar mais tempo a shows.
Carreira.
Corea
começou sua carreira profissional de gravações e turnês no início dos
anos 1960 com Mongo Santamaria, Willie Bobo, Blue Mitchell, Herbie Mann e
Stan Getz. Em 1966, gravou seu álbum de estreia, Tones For Joan's
Bones. Em março de 1968, gravou o aclamado álbum de trio, Now He Sings,
Now He Sobs, com o baterista Roy Haynes e o baixista Miroslav Vitouš.
No
outono de 1968, Corea começou gravar e fazer turnês com Miles Davis,
aparecendo nos aclamados álbuns de estúdio de Davis, Filles de
Kilimanjaro, In A Silent Way, Bitches Brew e On The Corner. Ele também
apareceu em álbuns de compilação posteriores, Big Fun, Water Babies e
Circle In The Round. Ele deixou a banda de Davis pouco depois de sua
apresentação no Festival da Ilha de Wight de 1970.
O baixista
Dave Holland deixou o grupo de Davis com Corea para formar seu próprio
grupo, Circle, com o multi-instrumentista de sopro Anthony Braxton e o
baterista Barry Altschul. Eles estiveram ativos de 1970 até 1971 e
gravaram pela Blue Note e ECM. Em 1971, Corea, a pedido do produtor da
ECM, Manfred Eicher, começou a tocar piano solo, gravando as sessões que
se tornaram Piano Improvisations Vol. 1 e Piano Improvisations Vol. 2
em abril do mesmo ano. Em 1974, Corea colaborou com Richie Grasso no
Season Of Grace, produzido pela Tiger Lily Records de Morris Levy.
Jazz fusion.
Batizada
com o nome do álbum homônimo de 1972, a banda Return To Forever de
Corea combinava instrumentação acústica e eletrônica e inicialmente se
inspirava mais em estilos musicais hispânicos do que em rock. Em seus
dois primeiros discos, o grupo era composto por Flora Purim nos vocais e
percussão, Joe Farrell na flauta e saxofone soprano, Airto, companheiro
de banda de Miles Davis na bateria e percussão e Stanley Clarke no
contrabaixo acústico. O baterista Lenny White e o guitarrista Bill
Connors se juntaram posteriormente a Corea e Clarke para formar a
segunda versão do grupo, que misturou os elementos da música latina
inicial com rock e música orientada para o funk. Essa formação da banda
gravou o álbum Hymn Of The Seventh Galaxy, antes da substituição de
Connors por Al Di Meola, que mais tarde tocou em Where Have I Known You
Before, No Mystery e Romantic Warrior.
Em 1976, Corea lançou My
Spanish Heart, influenciado pela música hispânica e com a participação
da vocalista Gayle Moran (esposa de Corea) e do violinista Jean-Luc
Ponty. O álbum combinava jazz e flamenco, com o apoio do sintetizador
Minimoog e de uma seção de metais. Anos mais tarde, ele colaborou com o
guitarrista flamenco Paco De Lucía nos álbuns Touchstone e Zyryab.
Projetos em dupla.
Na
década de 1970, Corea começou trabalhar com o vibrafonista Gary Burton,
com quem gravou vários álbuns de duetos para a ECM, incluindo Crystal
Silence de 1972. Eles se reuniram em 2006 para uma turnê de concertos.
Um novo álbum intitulado The New Crystal Silence, foi lançado em 2008 e
ganhou um Grammy em 2009. O pacote inclui um disco de duetos e outro com
a Orquestra Sinfônica de Sydney.
No final da década de 1970,
Corea embarcou em uma série de concertos com o pianista Herbie Hancock.
Esses concertos eram apresentados em ambientes elegantes, com ambos os
artistas vestidos formalmente e tocando pianos de cauda. Os dois
interpretavam composições um do outro, bem como peças de outros
compositores, como Béla Bartók e duetos. Em 1982, Corea apresentou The
Meeting, um dueto ao vivo com o pianista clássico Friedrich Gulda.
Em
dezembro de 2007, Corea gravou um álbum de duetos chamado The
Enchantment, com o banjoísta Béla Fleck. Fleck e Corea fizeram uma
extensa turnê para o álbum em 2007. Fleck foi indicado na categoria de
melhor composição instrumental no 49º Grammy Awards pela faixa
Spectacle.
Em 2008, Corea colaborou com a pianista japonesa
Hiromi Uehara no álbum ao vivo Duet (Chick Corea e Hiromi). A dupla fez
um concerto na arena Budokan de Tóquio em 30 de abril.
Em 2015,
Corea retomou a série de concertos em dueto com Hancock, mantendo
novamente o formato de duelo de pianos, embora ambos agora integrassem
sintetizadores ao seu repertório. O primeiro concerto dessa série foi no
Paramount Theatre em Seattle e incluiu improvisações, composições da
dupla e standards de outros compositores.
Trabalho posterior.
Outras
bandas de Corea incluíam a Chick Corea Elektric Band, seu trio reduzido
chamado Akoustic Band, Origin e seu trio reduzido chamado New Trio.
Corea assinou um contrato com a gravadora GRP Records em 1986, que
resultou no lançamento de dez álbuns entre 1986 e 1994: sete com a
Elektric Band, dois com a Akoustic Band e um álbum solo chamado
Expressions.
A Akoustic Band lançou um álbum homônimo em 1989 e
um álbum ao vivo subsequente, Alive em 1991, ambos com John Patitucci no
baixo e Dave Weckl na bateria. Isso marcou um retorno a instrumentação
tradicional de trio de jazz na carreira de Corea e a maior parte de suas
gravações subsequentes apresentou piano acústico.
Em 1992, Corea fundou sua própria gravadora, a Stretch Records.
Em
2001, o Chick Corea New Trio, com o baixista Avishai Cohen e o
baterista Jeff Ballard lançou o álbum Past, Present & Futures. O
álbum de onze faixas inclui apenas um standard (Jitterbug Waltz de Fats
Waller). O restante das músicas são composições originais de Corea. Ele
participou do álbum Like Minds de 1998, com seus antigos parceiros Gary
Burton no vibrafone, Dave Holland no baixo, Roy Haynes na bateria e Pat
Metheny na guitarra.
Durante a última parte de sua carreira,
Corea também explorou a música clássica contemporânea. Ele compôs seu
primeiro concerto para piano, uma adaptação de sua obra emblemática
Espanha, para uma orquestra sinfônica completa, apresentado em 1999 com a
Orquestra Filarmônica de Londres. Em 2004, compôs sua primeira obra sem
teclados: seu Quarteto de Cordas nº 1 foi escrito para o Quarteto de
Cordas Orion e apresentado por eles no Summerfest de 2004, em Wisconsin.
Corea
continuou gravando álbuns de fusão como To the Stars de 2004 e The
Ultimate Adventure de 2006. Esse último ganhou o Grammy de melhor álbum
instrumental de jazz Individual ou em Grupo, em 2007.
Em 2008, a
terceira formação do Return To Forever (Corea, Stanley Clarke, Lenny
White e Di Meola) se reuniu para uma turnê mundial. A reunião recebeu
críticas positivas. A maioria das gravações de estúdio do grupo foi
relançada na coletânea Return To Forever: The Anthology para coincidir
com a turnê. Um DVD de um show gravado durante a apresentação no
Montreux Jazz Festival foi lançado em maio de 2009. Ele também trabalhou
em um CD de colaboração com o grupo vocal The Manhattan Transfer.
Um
novo grupo, a Five Peace Band, iniciou uma turnê mundial em outubro de
2008. O conjunto incluía John McLaughlin, com quem Corea já havia
trabalhado nas bandas de Miles Davis no final da década de 1960,
incluindo o grupo que gravou o clássico álbum de Davis, Bitches Brew. Se
juntaram a Corea e McLaughlin o saxofonista Kenny Garrett e o baixista
Christian McBride. O baterista Vinnie Colaiuta tocou com a banda na
Europa e em algumas datas na América do Nortem, Brian Blade tocou em
todas as datas na Ásia e na Austrália e na maioria das datas na América
do Norte. O vasto alcance da música de Corea foi celebrado em uma
retrospectiva de 2011, com Corea como convidado da Jazz at Lincoln
Center Orchestra no Lincoln Center for The Performing Arts.
Uma
nova banda, Chick Corea & The Vigil, contava com Corea, o baixista
Hadrien Feraud, Marcus Gilmore na bateria (dando continuidade ao
trabalho de seu avô, Roy Haynes), saxofones, flauta e clarinete baixo do
veterano do Origin, Tim Garland e o guitarrista Charles Altura.
Corea
celebrou seu 75º aniversário em 2016 tocando com mais de 20 grupos
diferentes durante uma temporada de seis semanas no Blue Note Jazz Club
em Greenwich Village, Nova York.
Vida pessoal.
Corea
e sua primeira esposa Joanie tiveram dois filhos. Em 1972, Corea se
casou com sua segunda esposa, a vocalista / pianista Gayle Moran.
Em
1968, Corea leu Dianética, o conhecido livro de autoajuda do autor L.
Ron Hubbard e desenvolveu interesse em outras obras de Hubbard no início
da década de 1970: "Entrei em contato com o material de L. Ron Hubbard
em 1968 com Dianética e isso meio que abriu minha mente e me fez
perceber que meu potencial de comunicação era muito maior do que eu
pensava."
Corea disse que a Cientologia se tornou uma profunda
influência em sua direção musical no início dos anos 1970: "Eu não
queria mais me satisfazer. Eu realmente quero me conectar com o mundo e
fazer com que minha música signifique algo para as pessoas." Com Clarke,
Corea tocou em Space Jazz: The Soundtrack Of The Book Battlefield
Earth, um álbum de 1982 para acompanhar o romance Battlefield Earth de
L. Ron Hubbard.
Corea foi excluído de um concerto durante o
campeonato mundial de atletismo de 1993 em Stuttgart, Alemanha. Os
organizadores do concerto o excluíram depois que o governo estadual de
Baden-Württemberg anunciou que revisaria seus subsídios para eventos com
membros declarados da Cientologia. Após a queixa de Corea contra essa
política perante o tribunal administrativo ter sido malsucedida em 1996,
membros do Congresso dos Estados Unidos, em uma carta ao governo
alemão, denunciaram a proibição como uma violação dos direitos humanos
de Corea. Corea não foi proibido de se apresentar na Alemanha, no
entanto, e fez várias apresentações no festival internacional de jazz de
Burghausen, apoiado pelo governo, ele recebeu uma placa na Rua da Fama
de Burghausen em 2011.
Corea morreu em sua casa em Tampa,
Flórida, em 9 de fevereiro de 2021, pouco depois de ser diagnosticado
com uma forma rara de câncer. Ele tinha 79 anos. Fonte: Wikipédia. Site Oficial.
