
Daryl Hall & John Oates foi uma dupla americana de pop rock formada em 1970 na
Filadélfia. Daryl Hall era geralmente o vocalista principal; John Oates
tocava principalmente guitarra elétrica e fornecia vocal de apoio. Os
dois escreviam a maioria das canções que executavam, separadamente ou em
colaboração. Eles alcançaram sua maior fama de meados da década de 1970
a meados da década de 1980 com uma fusão de rock and roll e rhythm and
blues.
Oficialmente creditados como Daryl Hall & John Oates
(Daryl Hall John Oates) em todos os seus lançamentos nos Estados Unidos,
a dupla alcançou o Top 40 dos Estados Unidos com 29 de seus 33 singles
no Hot 100 da Billboard entre 1974 e 1991. Seis deles alcançaram o
primeiro lugar: "Rich Girl" (1977), os três lançamentos de 1981 "Kiss on
My List" "Private Eyes" e "I Can't Go For That (No Can Do)" (também um
Hot Soul nº 1), "Maneater" (1982) e "Out of Touch" (1984). Seus 16 Top
Dez dos Estados Unidos também incluem "She Gone", "Sara Smile", "You
Make My Dreams", "Family Man", "Say It Isn't So" e "Method of Modern
Love". Sete de seus álbuns foram certificados pela RIAA como platina e
seis deles, ouro. No Reino Unido, eles alcançaram um sucesso
relativamente moderado, com dois álbuns Top Ten e seis singles Top 40,
dois dos quais - "I Can't Go For That (No Can Do)" e "Maneater" -
alcançaram o Top Ten. A dupla passou 120 semanas no Top 75 de álbuns do
Reino Unido e 84 semanas no Top 75 de singles do Reino Unido.
Em
2003, Hall & Oates foram incluídos no Songwriters Hall of Fame. Em
agosto de 2018, em uma celebração do 60º aniversário do Hot 100 da
Billboard, a dupla ficou em 18º lugar na lista dos melhores artistas da
Hot 100 de todos os tempos e seis em uma lista das melhores duplas /
grupos da Hot 100. Eles continuam sendo a dupla de maior sucesso, à
frente dos Carpenters, Everly Brothers e Simon & Garfunkel. Em
setembro de 2010, o VH1 colocou a dupla em nº 99 em sua lista dos 100
maiores artistas de todos os tempos. Em abril de 2014, eles foram
incluídos no Rock and Roll Hall of Fame, e em 2 de setembro de 2016 eles
receberam uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood.
Nome.
A
dupla nunca gostou de ser chamada de "Hall & Oates". Em uma
entrevista à Esquire, Oates disse: "Não existe um álbum que diga Hall e
Oates. É sempre Daryl Hall e John Oates, desde o início. As pessoas
nunca notam isso. A ideia de 'Hall e Oates', este monstro de duas
cabeças, essa coisa, não é nada que já desejamos ou gostamos". Em uma
entrevista de 2015, Oates observou que "é um nome horrível" e que "foi
uma decisão totalmente consciente" não ser conhecido como "Hall &
Oates". "Não queríamos ser os Everly Brothers, ou Loggins & Messina,
ou seja, o que for".
Em uma entrevista ao The Mercury News, Hall
explicou que "a razão pela qual sempre insistimos em nossos nomes
completos é porque nos consideramos dois artistas individuais. Não somos
realmente uma dupla clássica a esse respeito".
A dupla é creditada como Daryl Hall John Oates sem "e" ou "&" em muitos de seus lançamentos.
Apesar
de sua antipatia declarada pelo nome "Hall & Oates", o grupo
processou uma empresa de granola sediada no Brooklyn em 2015 por nomear
um de seus produtos "Haulin 'Oats", alegando que era uma "marca bem
conhecida" do grupo.
História.
1967-1972: Formação e primeiros anos.
Daryl
Franklin Hohl (nascido em Pottstown, Pensilvânia, em 11 de outubro de
1946) e John William Oates (nascido na cidade de Nova York em 7 de abril
de 1948) se encontraram pela primeira em Adelphi Ballroom, na
Filadélfia, em 1967. Na época em que se conheceram, cada um dirigia seu
próprio grupo musical, Hall comThe Temptones e Oates xomThe Masters.
Eles estavam lá para uma competição de banda quando disparou entre duas
gangues rivais e, na tentativa de escapar, eles correram para o mesmo
elevador de serviço. Ao descobrirem que estavam interessados na mesma
música e que ambos frequentavam a Temple University da Filadélfia, eles
começaram a passar algum tempo juntos regularmente e acabaram dividindo
vários apartamentos na cidade. Um dos apartamentos que dividiam tinha
"Hall & Oates" na caixa de correio, que se tornou o apelido comum da
dupla. Eles levariam mais dois anos para formar uma dupla musical, e
três anos depois, eles assinaram com a Atlantic Records e lançaram seu
primeiro álbum. Os dois não começaram a trabalhar juntos seriamente até
1970, depois que Oates voltou de uma estada prolongada na Europa.
1972-1974: Primeiros álbuns.
No
início de suas carreiras gravadoras, Hall e Oates tiveram problemas
para definir claramente seu som, alternando entre folk, soul, rock e
pop. Nenhum de seus primeiros álbuns - Whole Oats, Abandoned
Luncheonette e War Babies - tiveram muito sucesso. Apesar de terem sido
produzidos por produtores de renome como Arif Mardin e Todd Rundgren,
eles não tiveram nenhum sucesso durante esse período, embora Abandoned
Luncheonette contivesse "She Gone". Essa canção seria regravada por Lou
Rawls e Tavares antes da Atlantic Records relançar a versão Hall e Oates
em 1976. "She Gone" gravada por Tavares, chegou ao primeiro lugar nas
paradas de R&B em 1974. Foi escrita originalmente para a primeira
esposa de Hall, Bryna Lublin (Hall), e inicialmente inspirado pelo fato
de Oates ter se apresentado em um encontro na véspera de Ano Novo. Outro
single de Abandoned Luncheonette, "Las Vegas Turnaround", foi escrito
sobre (e mencionado pelo primeiro nome) a namorada de Hall, comissária
de bordo e futura colaboradora na composição de canções Sara Allen.
Apesar do fato de nenhum dos álbuns da Atlantic ter sido um grande
sucesso nacional, em Minneapolis – St. Paul, uma série de faixas em
Abandoned Luncheonette recebeu airplay significativo na estação FM local
KQRS, tornando-se um sucesso local. Este e outros sucessos regionais
que o álbum alcançou foram suficientes para colocá-lo nas paradas,
alcançando a posição # 33 em 20 de novembro de 1976 e permanecendo nas
paradas por 38 semanas.
1975-1977: Primeiros hits.
Hall
e Oates deixaram a Atlantic Records após o lançamento de War Babies
para ingressar na RCA Records. Seu primeiro álbum para a nova gravadora,
Daryl Hall & John Oates (frequentemente referido por seus fãs como o
álbum de prata por causa do material de folha de prata na capa do álbum
original), foi seu primeiro sucesso legítimo. Continha a balada "Sara
Smile", uma canção que Hall escreveu para sua namorada Sara Allen.
Também trazia uma capa de álbum em que Hall e Oates são excessivamente
maquiados com blush cosmético a ponto de parecerem mulheres,
especialmente o Hall de cabelos compridos e barbeado. Hall diria mais
tarde em uma entrevista para o Behind the Music di VH1 que ele parecia
"a garota com quem eu sempre quis sair" na capa do álbum. Esta capa foi
feita por Pierre LaRoche, que criou Ziggy Stardust para David Bowie.
"Sara Smile" se tornou seu primeiro hit no Top 10, alcançando a quarta
posição na parada Billboard Hot 100 em junho de 1976. "She Gone",
relançado pela Atlantic Records depois de "Sara Smile", também foi para o
Top 10, alcançando No 7º lugar em outubro de 1976. Hall e Oates
seguiram esses sucessos com o álbum mais pop, Bigger Than Both of Us, no
final daquele ano. Embora o primeiro single do álbum - a balada soul da
Filadélfia "Do What You Want, Be What You Are" - mal chegou ao Top 40,
seu segundo single, "Rich Girl", foi um sucesso. A canção foi o primeiro
hit de Hall e Oates em primeiro lugar, alcançando o primeiro lugar na
semana que terminou em 26 de março de 1977.
1977-1980: Anos mais enxutos e Sacred Songs.
Depois
dessa pequena série de acessos, Hall e Oates ainda encontravam
dificuldade para fazer o rádio tocar. Apesar de fazer turnês constantes e
gravar álbuns com eficiência, a dupla não encontrou nenhum sucesso pop
por uma série de razões, principalmente por causa da popularidade do
gênero disco. Na época em que lançaram os álbuns voltados para o rock
Beauty on a Back Street em 1977 e Along the Red Ledge em 1978, a música
disco estava na moda e ocupando a maioria dos lugares na música popular.
Hall e Oates lançaram X-Static no final de 1979, que combinava rock com
dance music. O álbum não foi bem, embora "Wait for Me" tenha chegado ao
top 20. Eles lançaram alguns singles de sucesso durante este período: a
sequência de "Rich Girl" ("Back Together Again") chegou ao Top 40, e
"It's A Laugh" (de "Along The Red Ledge") atingiu o top 20 em 1978. Em
1977, a RCA tentou empurrar Hall para a frente com seu primeiro trabalho
solo Sacred Songs. No entanto, depois de receber a gravação altamente
experimental (produzida por Robert Fripp do King Crimson), a RCA não
quis lançar o que era, em sua opinião, um álbum não comercial. "Sacred
Songs" foi finalmente lançado em 1980.
1980-1981: Voices.
A
década de 1980 trouxe mudanças significativas para Hall e Oates. A
dupla sentiu que o maior obstáculo para seu sucesso era que sua música
estava sendo filtrada por produtores externos e que os músicos de
estúdio não estavam familiarizados com seus próprios gostos e
pensamentos. Eles também queriam capturar o som da cidade de Nova York
que, àquela altura, havia se tornado seu lar. Como resultado, em vez de
gravar em Los Angeles, como haviam feito anteriormente, eles decidiram
gravar no Electric Lady Studios em Nova York, a apenas cinco minutos de
seus apartamentos, e começaram a produzir suas próprias gravações com a
banda em turnê por eles. no estúdio. Eles também recrutaram a namorada
de Hall, Sara Allen (e também sua irmã mais nova, Janna) como
colaboradoras nas composições, assim como iniciaram um relacionamento de
trabalho com Neil Kernon, um engenheiro de Voices que trabalharia como
co-produtor em seus dois álbuns posteriores.
O álbum resultante,
Voices, foi escrito, produzido e arranjado por Hall e Oates em um mês,
de acordo com sua biografia autorizada Dangerous Dances (por Nick
Tosches). Os dois primeiros singles do álbum foram bem classificados,
com "How Does It Feel to Be Back" alcançando o número 30. O bem recebido
cover de "You Lost That Lovin 'Feelin'" dos The Righteous Brothers
acabou de perder o Top 10, chegando ao número 12, mas passou 14 semanas
no Top 40. Após o lançamento dessa canção, a contribuição de Oates como
vocalista principal diminuiu em lançamentos futuros. O terceiro single
"Kiss on My List" atingiu o número 1 em abril de 1981 e permaneceu lá
por três semanas. O single seguinte "You Make My Dreams" alcançou o
número 5 em julho daquele ano.
A outra canção conhecida de Voices
é a balada emotiva "Everytime You Go Away", com vocais poderosos de
Hall, que a escreveu. O cantor britânico Paul Young teve um hit número 1
na Billboard com um cover da canção em 1985. Embora o original de Hall
and Oates (gravado no estilo Memphis-soul) nunca tenha sido lançado como
single, continua sendo um favorito dos fãs no melhor da dupla sucessos
de álbuns e foi apresentado em seu álbum Apollo Theatre em 1985, e é
frequentemente apresentado em seu show ao vivo até hoje.
1981-1982: Private Eyes.
Na
época em que "You Make My Dreams" estava caindo das paradas, Hall e
Oates já haviam lançado seu álbum seguinte, Private Eyes. Tendo
trabalhado no estúdio enquanto o Voices estava no auge de popularidade,
os dois já haviam gravado a maior parte de seu material e aperfeiçoado
uma fusão de suas raízes doo-wop e soul com a energia new wave e o hard
rock. O resultado foi um clássico pop que costuma ser considerado um dos
maiores álbuns dos anos 80 e foi o primeiro álbum de Hall and Oates a
alcançar o Top 10 na parada de álbuns da Billboard 200, enquanto quatro
singles de Private Eyes alcançaram o Top 40.
A faixa-título e "I
Can't Go For That (No Can Do)" foram sucessos quase consecutivos em
número 1, separados apenas pela permanência de dez semanas no número 1
pelo hit monstro "Physical" de Olivia Newton-John. "I Can't Go For That
(No Can Do)" foi uma das poucas canções já gravadas por um ato branco a
alcançar o número um nas paradas de R&B e pop. "Did It in a Minute"
alcançou a 9ª posição na primavera de 1982, e "Your Imagination"
alcançou a 33ª posição. Este álbum já é considerado um dos melhores da
dupla, misturando soul, new wave e power pop.
1982-1983: H2O.
Seu
próximo álbum, H2O, um esforço muito polido e com muitos
sintetizadores, se tornou o álbum de maior sucesso da dupla, com vendas
nos Estados Unidos chegando a quase quatro milhões de cópias. H2O
alcançou a posição # 3 na parada de álbuns da Billboard (onde se manteve
por 15 semanas) e gerou três singles no Top 10. "Maneater", o maior
sucesso de sua carreira, alcançou o número 1 em 18 de dezembro de 1982 e
lá permaneceu por quatro semanas.
A balada comovente "One on
One" e um cover de "Family Man" de Mike Oldfield alcançaram os números 7
e 6 em março e junho de 1983, respectivamente.
De acordo com
Oates, eles gravaram cerca de 20 canções para o álbum, das quais 9 não
chegaram ao corte final. Ele continuou dizendo que geralmente teriam 5
ou 6 faixas restantes por álbum.
"One On One", com suas
referências inteligentes e metafóricas ao romance e ao basquete, foi
usado nos comerciais da NBA da época. O comercial apresentou vários
músicos, incluindo o o jogador James Worthy realizando um lay-up em
câmera lenta de 360 graus durante o solo de saxofone.
Para o
álbum H2O, Hall e Oates fizeram algumas mudanças permanentes em sua
banda atual. O baterista Mickey Curry, que apareceu em algumas faixas de
Private Eyes, incluindo a canção-título, substituiu Jerry Marotta em
tempo integral. O baixista Tom "T-Bone" Wolk, que havia imitado a linha
de baixo de John Siegler no vídeo "Private Eyes", substituiu Siegler em
tempo integral. Esses dois se juntaram aos remanescentes da banda - o
guitarrista principal G.E. Smith e o saxofonista Charlie "Mr. Casual"
DeChant. De Chant e Wolk continuaram a se apresentar com a dupla até a
morte de Wolk no início de 2010, enquanto Curry retornava para as
sessões de Do It for Love.
1983-1984: Rock 'n Soul Part 1.
No
outono de 1983, Hall e Oates eram uma das maiores bandas de música pop
dos Estados Unidos. Eles tiveram cinco singles número 1 em seus
créditos, dois álbuns consecutivos no Top 10 e foram um dos maiores
nomes da MTV. Duas versões de "Jingle Bell Rock", clássico de Bobby
Helms de 1957, foram gravadas - uma com Hall nos vocais principais e
outra com Oates nos vocais principais - e lançadas a tempo para o Natal
de 1983, com um vídeo humorístico da banda, que recebeu ampla exibição
na MTV. Em 1983, eles lançaram seu primeiro álbum de grandes sucessos,
intitulado Rock 'n Soul Part 1. O álbum alcançou a 7ª posição, e as duas
novas canções que foram escritas e gravadas para aquele LP também se
tornaram os 10 maiores sucessos.
O primeiro single lançado desse
álbum, "Say It Isn't So", lutou seis semanas pelo primeiro lugar com
Paul McCartney e Michael Jackson "Say Say Say" no auge da Thriller
mania. "Say It Isn't So" permaneceu no número 2 por quatro semanas
impressionantes de dezembro de 1983 a janeiro de 1984.
O single
subsequente de Hall e Oates, "Educação de Adultos", recebeu muita
repercussão nas rádios pop e negra (contemporânea urbana) e alcançou o
número 8 na Billboard Hot 100 em abril de 1984. Foi acompanhado por um
sombrio vídeo musical orientado ambientado em uma caverna. Oates disse
mais tarde à VH1 que o clipe se parecia com o programa de TV Survivor
com ácido.
1984-1985: Big Bam Boom.
Hall
e Oates voltaram ao estúdio em 1984, após um período de descanso para
começar a trabalhar no álbum Big Bam Boom. Este álbum tinha ainda mais
um toque eletrônico e urbano do que H2O, combinando sua estrutura
musical e vocalização com os mais recentes avanços técnicos em gravação e
execução. O álbum empregou alguns dos equipamentos mais sofisticados já
usados na indústria fonográfica na época (mais notavelmente o
Synclavier II, uma das primeiras estações de trabalho de sintetizador
computadorizado, bem como o Fairlight CMI). O famoso remix e ícone do
hip-hop Arthur Baker trabalhou em estreita colaboração com a dupla como
consultor e produziu remixes dançantes de quatro dos singles do álbum.
A
canção inicial "Dance on Your Knees" (escrita por Hall e Baker) é
basicamente uma homenagem à canção "White Lines (Don't Don't Do It)" de
Grandmaster Flash and the Furious Five. Lançado no final de 1984, o
primeiro single do LP, "Out of Touch", tornou-se o sexto hit número 1 do
grupo em 8 de dezembro de 1984. "Method of Modern Love", que estreou
nas paradas pop enquanto "Out of Touch" estava no número 1, alcançou o
número 5 em fevereiro de 1985. "Some Things Are Better Left Unsaid"
alcançou o número 18, e "Possession Obsession" (uma canção na qual Oates
canta a liderança) alcançou o número 30 em 1985 também. A turnê "Live
Thru '85" do grupo para promover o álbum começou em novembro de 1984,
patrocinada pelo mais recente carro esportivo da Pontiac, o Fiero. Além
disso, a Pontiac permitiu que Oates, um habilidoso piloto amador,
dirigisse o carro de corrida IMSA GTU de fábrica da Pontiac em corridas
Camel GT pro. Em abril de 1984, a Recording Industry Association of
America nomeou Hall & Oates a dupla de maior sucesso da história do
rock.
1985-1988: Live at the Apollo / Outros projetos.
Hall
e Oates quase sempre viajaram extensivamente para cada lançamento de
álbum. Mas em 1985, a dupla fez uma pausa após o lançamento de seu álbum
Live at the Apollo com David Ruffin e Eddie Kendricks - vozes de The
Temptations e dois de seus heróis. Esta foi a segunda tentativa da RCA
de um álbum ao vivo de Hall and Oates, após o lançamento de Livetime em
1978. Live at the Apollo foi lançado principalmente para cumprir o
contrato da dupla com a RCA, e continha um hit Top 20 indicado ao Grammy
com um medley de The Way You Do the Things You Do" e "My Girl"; Ruffin e
Kendrick gravaram originalmente ambas as canções com os Temptations em
1964.
Hall e Oates colaboraram no projeto USA for Africa ."We Are
the World", com o primeiro como solista e o segundo como coro, e se
apresentaram no show Live Aid na Filadélfia, com Ruffin e Kendrick. A
banda Hall e Oates também apoiou a performance de Mick Jagger neste
show.
Hall, Oates, Ruffin e Kendrick se apresentaram novamente no
MTV Video Music Awards em Nova York no final daquele ano, com uma tenda
no estilo Apollo Theatre caindo no palco durante sua apresentação.
Em
maio de 1985, Hall e Oates se apresentaram no Auditório Municipal de
Nashville. Pouco antes do Live Aid, em 4 de julho, eles participaram do
Liberty Concert, um concerto beneficente ao ar livre no Liberty State
Park em Jersey City, New Jersey, para a restauração da Estátua da
Liberdade. Tornou-se um grande evento musical, atraindo uma multidão
estimada de mais de 60.000 pessoas.
Em 1986, Hall alcançou o Top 5
dos Estados Unidos com "Dreamtime", de seu álbum solo Three Hearts in
the Happy Ending Machine. Esse álbum também incluiu o hit Top 40
"Foolish Pride" e o hit Top 100 "Somebody Like You", mais tarde
apresentado pela dupla ao vivo em seu set "Behind the Music". Embora
Oates não tenha feito um solo de sucesso como cantor, ele contribuiu com
uma faixa solo para o filme About Last Night e co-escreveu (com Iva
Davies) e executou backing vocals no hit de 1987 do Icehouse, "Electric
Blue". Oates também trabalhou como produtor, co-compositor e
co-vocalista do single "Love Is Fire" do The Parachute Club, que
alcançou o top 40 no Canadá em 1987.
1988-1990: Anos na The Arista.
Hall
e Oates assinaram com a Arista Records, sua terceira gravadora, em
1987, pouco antes do fim da série de sucessos Top 10, no esforço de
Tommy Mottola para mantê-los sob contrato quando sua obrigação com a RCA
acabasse. Seu primeiro álbum para a gravadora, Ooh Yeah !, incluiu os
sucessos "Everything Your Heart Desires" (número 3 em maio de 1988 - o
último a entrar no Top 10), "Oportunidade Perdida" e "Downtown Life".
Começando com Ooh Yeah!, os lançamentos de álbum e single foram
creditados como Daryl Hall John Oates, com o '&' ou 'and' faltando
entre os nomes da dupla. Foi o último álbum de Hall and Oates, além dos
pacotes de grandes sucessos, a obter sucesso de platina. Eles gravaram
mais um álbum para a Arista chamado Change of Season. O primeiro single
do álbum "So Close" (co-produzido por Jon Bon Jovi) alcançou a 11ª
posição e foi o último grande sucesso de Hall & Oates. Outra canção
do álbum, "Don't Hold Back Your Love", foi nomeada pela SOCAN como a
segunda música mais tocada no Canadá em 1992; tornou-se um sucesso para o
frontman australiano do Sherbet, Daryl Braithwaite, em seus anos solo, e
era executado em concertos da dupla. Change of Season foi um álbum de
rock mais mainstream do que seus trabalhos anteriores. Apesar do fato de
que Ooh Yeah! e Change of Season alcançaram o status de platina e ouro
respectivamente, eles foram percebidos como decepções. Em 1989, eles
fizeram um cover e fizeram sua própria versão da música Love Train de
O'Jays para o filme Earth Girls Are Easy.
1991-2006.
A
colaboradora ocasional da dupla, Janna Allen, morreu de leucemia em
1993. Hall e Oates lançaram o álbum Marigold Sky em 1997 (seu primeiro
álbum de estúdio totalmente novo em sete anos), que incluía um hit
adulto contemporâneo "Promise Ain't Enough " Eles também lançaram um
pacote de Greatest Hits "VH1 Behind the Music" logo depois de aparecer
no programa em 2002. Ao mesmo tempo, Daryl e Sara, colaboradores
profissionais / pessoais, romperam seu relacionamento romântico após
cerca de três décadas. A amizade deles ainda é aparentemente forte; ele
notou a ajuda dela em sua recuperação após a doença de Lyme em 2005.
Hall e Oates lançaram o álbum Do It for Love em 2003, cuja faixa-título
foi um hit adulto contemporâneo. Eles também lançaram o Hall & Oates
Live DVD de um especial A&E Live by Request. Este álbum foi o
primeiro lançamento (e primeiro sucesso) para sua mais nova joint
venture U-Watch Records. Hall também lançou os álbuns solo Soul Alone
(1993) e Can't Stop Dreaming (originalmente lançado no Japão em 1996), e
um álbum solo de dois discos ao vivo intitulado Live in Philadelphia
(2004).
Hall e Oates fizeram um cover de "Philadelphia Freedom"
de Elton John no álbum de tributo a John / Taupin "Two Rooms", dizendo
no livreto: "Escolhemos 'Philadelphia Freedom' porque a canção é tão
importante para nossos corações, e as letras representam o como nos
sentimos em relação à Filadélfia. " Oates lançou seu próprio álbum solo
em 2002 intitulado Phunk Shui e um DVD de concerto ao vivo que o
acompanha. Hall e Oates também lançaram seu primeiro CD de
(principalmente) covers, Our Kind of Soul, em 2004. Inclui algumas de
suas canções de R&B favoritas, como "I'll Be Around" (sua primeira
entrada no Hot 100 em mais de uma década), "Love TKO" e "I Can Dream
About You" de Dan Hartman, entre outros. Hall e Oates ainda estão no
circuito de turnês, viajando quase tanto quanto viajavam nos anos
anteriores. Além disso, um DVD com apresentações ao vivo das canções de
Our Kind of Soul foi lançado em novembro de 2005.
Hall e Oates
lançaram um álbum de Natal, Home for Christmas, em 3 de outubro de 2006,
que continha dois originais e covers de Natal, incluindo uma versão de
"It Came Upon a Midnight Clear", que se tornou seu segundo sucesso
Adulto Contemporâneo número um.
2007-2013: Projetos solos e hiato.
Em
setembro de 2007, representantes da banda Chromeo, de Montreal,
declararam em um comunicado à imprensa: "Na verdade, os ídolos de
Chromeo, Hall e Oates pediram a eles que colaborassem com eles em seu
próximo álbum! Nem é preciso dizer que os cavalheiros ficam tontos como
crianças em idade escolar. esta oportunidade ", conforme relatado pela
Pitchfork Media. Esperava-se que esta colaboração com o Chromeo fosse
lançada no final de 2008 / início de 2009, e foi lançada como Live from
Daryl's House. Em 20 de maio de 2008, Hall e Oates foram homenageados
como ícones da BMI no 56º prêmio anual BMI Pop. Em 2008, suas
composições coletaram 24 prêmios BMI Pop e 14 prêmios BMI Million-Air.
Houve
duas aparições notáveis na televisão nacional para a dupla no final de
2008. Em 27 de outubro, Oates cantou o Hino Nacional antes do Jogo 5 da
Série Mundial de 2008 no Citizens Bank Park na Filadélfia (Hall adoeceu e
o jogo foi cancelado. de chuva após o início da 6ª entrada, mas
recomeçou em 29 de outubro, e os Phillies venceram, conquistando seu
primeiro Campeonato Mundial da Série em 28 anos). (Embora tenha nascido
em Nova York, Oates foi criado em um subúrbio da Filadélfia e frequentou
a Temple University). Então, em 11 de dezembro, Hall e Oates apareceram
no último episódio do ano do The Daily Show com Jon Stewart. Eles
cantaram uma homenagem satírica a Alan Colmes, quando ele deixaria o
programa Hannity and Colmes na Fox News um mês depois. Em 24 de março de
2009, Hall e Oates se apresentaram juntos no programa de televisão
americano Dancing with the Stars. Durante 2009, a dupla gravou uma
participação especial para o filme You Again, executando "Kiss On My
List" para a cena final e créditos finais.
Em 22 e 23 de maio de
2008, eles se apresentaram no Troubadour, 35 anos depois de se
apresentarem como um ato de abertura. Eles tocaram muitas seleções
populares, incluindo "Cab Driver" do álbum solo de Hall, bem como várias
canções do álbum Abandoned Luncheonette, incluindo "Had I Known You
Better Then", que nunca havia sido tocada ao vivo antes. A apresentação
foi gravada como um filme de concerto e posteriormente lançada nos
Estados Unidos como um CD duplo com DVD / Blu-ray Combo em 25 de
novembro de 2008. Em 2009, as apresentações ao vivo de "Sara Smile"
deste álbum foram nomeadas para um Grammy Prêmio de Melhor Performance
Pop por Duo ou Grupo com Vocais, incríveis 33 anos após o lançamento da
música original. Sobre a indicação, Daryl considerou uma verdadeira
surpresa. This made it the third time that the band was nominated for a
Grammy Award; the other two times were in 1981 for "Private Eyes" and
1983 for "Maneater".
Em 13 de outubro de 2009, uma caixa de 4 CDs
foi lançada, intitulada Do What You Want, Be What You Are: The Music of
Daryl Hall and John Oates. Este conjunto representa a coleção de
sucessos mais abrangente da dupla, pois inclui músicas de várias
gravadoras. Também estão incluídas três canções gravadas por Hall e
Oates com suas bandas anteriores antes de sua formação Hall e Oates como
um duo. O box vendeu 5.000 cópias na primeira hora e, no total, vendeu
15.000 cópias, de acordo com a Nielsen SoundScan, chegando à 89ª posição
na Billboard 200 em 23 de outubro de 2009. Em um dos últimos shows no
Wachovia Spectrum, Hall e Oates e os músicos da região da Filadélfia The
Hooters e Todd Rundgren foram a atração principal de um show intitulado
"Last Call". Em 2010, Hall e Oates embarcaram em sua turnê "Faça o que
você quiser, seja o que você é" nos Estados Unidos. Eles apareceram no
final da temporada do American Idol em 26 de maio de 2010 apresentando
"You Make My Dreams". Também em 2010, Hall e Oates anunciaram que se
uniriam a um crescente boicote de artistas do estado do Arizona por
causa das leis anti-imigrantes recentemente aprovadas pelo estado.
Em 8 de maio de 2012, os dois se apresentaram no concurso de canto real da NBC, The Voice.
2013 - Presente: Introdução no Hall da Fama e turnê.
Em
16 de outubro de 2013, Hall e Oates foram anunciados como nomeados de
2014 para o Rock and Roll Hall of Fame. Eles foram anunciados como
indicados para a classe do Rock and Roll Hall of Fame de 2014 em 16 de
dezembro de 2013.
Hall começou sua série mensal na web Live From
Daryl's House em 2007 depois de ter a ideia de "brincar com os meus
amigos e colocar na Internet". A série apresenta ele tocando com vários
músicos convidados em sua casa na floresta. Os artistas convidados do
programa percorreram uma gama de estilos e influências musicais,
incluindo Smokey Robinson, Robby Krieger do The Doors, Rumer, Nick Lowe,
CeeLo Green, KT Tunstall, Todd Rundgren, Darius Rucker e Chromeo. Em
2010, Live From Daryl's House ganhou um prêmio Webby na categoria
Variety.
Em maio de 2014, o programa de renovação da casa de
Hall, Daryl's Restoration Over-Hall, estreou no DIY Network. Em 15 de
julho de 2014, Hall e Oates se apresentaram na Irlanda como um duo pela
primeira vez (cada um deles atuou de forma independente antes) no
Olympia Theatre, em Dublin. O evento foi gravado, empacotado como um
conjunto de dois CDs / DVD e lançado como Live In Dublin na Alemanha em
27 de março de 2015 e nos Estados Unidos em 30 de março de 2015. Hall e
Oates indicaram que o show gravado também seria lançado nos cinemas de
todo o país por apenas um dia.
A dupla fez uma participação
especial no filme Pixels da Happy Madison de 2015. Em 2 de setembro de
2016, Hall e Oates receberam uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood
por seu trabalho na indústria da música, localizado na 6752 Hollywood
Boulevard.
Em março de 2017, foi anunciado que eles estariam em
turnê pelos Estados Unidos de maio até o final de julho de 2017. A turnê
em uma arena de 29 datas foi em parceria com Tears for Fears.[48] Hall
& Oates foi a atração principal do BluesFest 2017 na arena O2 de
Londres em 28 de outubro de 2017, com o apoio de Chris Isaak. Eles
fizeram um concerto em Dublin na noite seguinte.
Entre maio e
junho de 2019 fizeram sua primeira turnê pela América Latina, visitando
Argentina, Chile e Brasil. Em Santiago do Chile, Hall disse "Aqui
estamos, finalmente! Mas mais vale tarde do que nunca". Mais tarde, eles
se apresentaram pela primeira vez na Espanha.
Em janeiro de
2020, Hall disse que estava trabalhando em músicas para o próximo álbum
da dupla. No entanto, numa entrevista de 2021, Hall disse que embora o
progresso inicialmente não tenha sido afetado pela pandemia da COVID-19,
o trabalho acabou paralisado porque não queria divulgar nada que se
tornasse "irrelevante". No momento da entrevista, ele não tinha certeza
sobre a perspectiva de um novo álbum, afirmando que "as coisas mudaram".
Quando questionado pelo Los Angeles Times sobre a possibilidade de um
novo álbum em uma entrevista em março de 2022, Hall ainda estava
incerto, simplesmente afirmando que "o tempo dirá".
Em 17 de
abril de 2023, o tecladista de longa data Eliot Lewis foi às redes
sociais para anunciar que deixaria a banda Hall & Oates, a banda
solo de Daryl Hall e a banda Live From Daryl's House para "se concentrar
em [sua] própria música".
Em maio de 2023, Greg Mayo (filho do
ex-tecladista de Hall and Oates Bob Mayo) começou a se apresentar com a
banda Hall & Oates.
Hall & Oates foram introduzidos na classe National Rhythm & Blues Hall of Fame de 2023.
Em
novembro de 2023, Hall entrou com uma ação judicial contra Oates e seu
trust devido a disputas contratuais e financeiras; os detalhes do caso
foram inicialmente confidenciais. Hall também emitiu uma ordem de
restrição contra Oates após as acusações. Na semana seguinte, Hall
apresentou uma declaração acusando Oates de "a traição definitiva da
parceria" por planejar vender sua parte nas publicações da dupla para a
Primary Wave Music. Oates respondeu que as declarações de Hall eram
"inflamatórias, estranhas e imprecisas".
Composição.
Em
uma entrevista em uma edição de 1983 da Juke Magazine, Oates foi
questionado sobre se os conflitos surgiram. Ele respondeu que "nós temos
nossas diferenças criativas, mas nós as reconciliamos". Ele disse que
se os dois descobrissem uma maneira diferente de fazer algo, eles
tentariam das duas maneiras e o que soasse melhor dos dois que usariam. Texto: Wikipédia.
Bitrate: 192Kbps.
Álbuns.
Whole Oats (1972)01. I'm Sorry
02. All Our Love
03. Georgie
04. Fall In
Philadelphia
05. Waterwheel
06. Lazyman
07. Goodnight And
Goodmorning
08. They Needed Each Other
09. Southeast City Window
10.
Thank You For...
11. Lilly (Are You Happy)
Abandoned Luncheonette (1973)01. When the Morning Comes
02. Had I Known You Better
Then
03. Las Vegas Turnaround (The Stewardess Song)
04. She's Gone
05.
I'm Just a Kid (Don't Make Me Feel Like A Man)
06. Abandoned
Luncheonette
07. Lady Rain
08. Laughing Boy
09. Everytime I Look At You
War Babies (1974)01. Can't Stop The Music
02. Is It A Star?
03. Beanie G
And The Rose Tattoo
04. You're Much Too Soon
05. 70's Scenario
06. War
Baby Son Of Zorro
07. I'm Watching You (A Mutant Romance)
08. Better Watch
Your Back
09. Screaming Thru December
10. Johnny Gore And The C
Eaters
Daryl Hall & John Oates (1975)01. Camellia
02. Sara Smile
03. Alone Too Long
04. Out
Of Me, Out Of You
05. Nothing At All
06. Gino (The Manager)
07. It
Doesn't Matter Anymore
08. Ennui On The Mountain
09. Grounds For
Separation
10. Soldering
Bonus Tracks.
11. What's Important To Me
(Demo)
12. Ice (Demo)
Bigger Than Both Of Us (1976)01. Back Together Again
02. Rich Girl
03. Crazy
Eyes
04. Do What You Want, Be What You Are
05. Kerry
06. London Luck,
& Love
07. Room To Breathe
08. You'll Never Learn
09.
Falling
Beauty On A Back Street (1977)01. Don't Change
02. Why Do Lovers Break Each Other's
Heart
03. You Must Be Good For Something
04. The Empytness
05. Bad
Habits And Infections
06. Bigger Than Both Of Us
07. Love Hurts (Love
Heals)
08. Winged Bull
09. The Girl Who Used To Be
Along The Red Ledge (1978)01. It's A Laugh
02. Melody For A Memory
03. The Last
Time
04. I Don't Wanna Lose You
05. Have I Been Away Too Long
06. Alley
Katz
07. Don't Blame It On Love
08. Serious Music
09. Pleasure
Beach
10. August Day
Livetime (1978)01. Rich Girl
02. The Emptyness
03. Do What You Want, Be
What You Are
04. I'm Just A Kid (Don't Make Me Feel Like A Man)
05. Sara
Smile
06. Abandoned Luncheonette
07. Room To Breathe
X-Static (1979)01. The Woman Comes And Goes
02. Wait For Me
03. Portable
Radio
04. All You Want Is Heaven
05. Who Said The World Was Fair
06.
Running From Paradise
07. Number One
08. Bebop / Drop
09.
Hallofon
10. Intravino
Bonus Tracks.
11. Time's Up (Previously
Unreleased)
12. No Brain No Pain (Previously Unreleased)
Voices (1980)01. How Does It Feel To Be Back
02. Big Kids
03. United
State
04. Hard To Be In Love With You
05. Kiss On My List
06. Gotta
Lotta Nerve (Perfect Perfect)
07 You've Lost That Lovin' Feeling
08. You
Make My Dreams
09. Everytime You Go Away
10. Africa
11. Diddy Doo Wop
(I Heard The Voices)
Bonus Tracks.
12. Kiss On My List (Remix
Version)
13. Everytime You Go Away (Remix Version)
Private Eyes (1981)01. Private Eyes
02. Looking For A Good Sign
03. I Can't
Go For That
04. Mano A Mano
05. Did It In A Minute
06. Head Above
Water
07. Tell Me What You Want
08. Friday Let Me Down
09. Unguarded
Minute
10. Your Imagination
11. Some Men
Bonus Tracks.
12. Your
Imagination (12'' Version / Disco Remix)
13. I Can't Go For That (No Can Do)
(12'' Version / Extended Club Mix)
02. Crime Pays
03. Art Of Heartbreak
04.
One On One
05. Open All Night
06. Family Man
07. Italian Girls
08.
Guessing Games
09. Delayed Reaction
10. At Tension
11. Go Solo
Bonus
Tracks.
12. Family Man (12'' Version / Rock Mix)
13. Maneater (12''
Version / Special Extended Club Mix)
14. One On One (12'' Version / Club
Mix)
Rock 'N Soul Part 1 (Coletânea 1983)01. Say It Isn't So
02. Sara Smile
03. She's Gone
04.
Rich Girl
05. Kiss On My List
06. You Make My Dreams
07. Private
Eyes
08. Adult Education
09. I Can't Go For That (No Can Do)
10.
Maneater
11. One On One
12. Wait For Me (Live Version)
Big Bam Boom (1984)01. Dance On Your Knees
02. Out Of Touch
03. Method Of
Modern Love
04. Bank On Your Love
05. Some Things Are Better Left
Unsaid
06. Going Thru The Motions
07. Cold Dark And Yesterday
08. All
American Girl
09. Possession Obsession
Bonus Tracks.
10. Out Of Touch
(12" Version / Extended Version)
11. Method Of Modern Love (12" Version /
Extended Mix)
12. Possession Obsession (12" Version / Special Mix)
13.
Dance On Your Knees (12" Version / Extended Version)
Live At The Apollo (1985)01. Apollo Medley
I. Get Ready
II. Ain't Too Proud To
Beg
III. The Way You Do The Things You Do
IV. My Girl
02. When
Something Is Wrong With My Baby
03. Everytime You Go Away
04. I Can't Go
For That (No Can Do)
05. One On One
06. Possession Obsession
07. Adult
Education
Ooh Yeah! (1988)01. Downtown Life
02. Everything Your Heart Desires
03.
I'm In Pieces
04. Missed Opportunity
05. Talking All Night
06.
Rockability
07. Rocket To God
08. Soul Love
09. Realove
10. Keep On
Pushin' Love
Change Of Season (1990)01. So Close
02. Starting All Over Again
03. Sometimes A
Mind Changes
04. Change Of Season
05. I Ain't Gonna Take It This
Time
06. Everywhere I Look
07. Give It Up (Old Habits)
08. Don't Hold
Back Your Love
09. Halfway There
10. Only Love
11. Heavy Rain
12. So
Close (Unplugged)
Marigold Sky (1997)01. Romeo Is Bleeding
02. Marigold Sky
03. The Sky Is
Falling
04. Out Of The Blue
05. Want To
06. Love Out Loud
07. Throw The
Roses Away
08. I Don't Think So
09. Promise Ain't Enough
10. Time Won't
Pass Me By
11. Hold On To Yourself
12. War Of Words
Legendary (Coletânea 2002)CD 1.
01. Sara Smile
02. Do What You Want, Be What You Are
03.
Rich Girl
04. Back Together Again
05. Bigger Than Both of Us
06. It's a
Laugh
07. I Don't Wanna Lose You
08. Wait for Me
09. How Does It Feel
to Be Back
10. Hard to Be in Love With You
11. Everytime You Go
Away
12. You've Lost That Lovin' Feelin'
13. Kiss on My List
14. You
Make My Dreams
15. Mano a Mano
16. Tell Me What You Want
17. Some
Men
CD 2.
01. Private Eyes
02. Looking for a Good Sign
03. I Can't
Go for That (No Can Do)
04. Unguarded Minute
05. Did It in a Minute
06.
Head Above Water
07. Maneater
08. Delayed Reaction
09. One on
One
10. Art of Heartbreak
11. Guessing Games
12. Family Man
13. Open
All Night
14. Crime Pays
15. Say It Isn't So
16. Adult Education
17.
Going Thru the Motions
CD 3.
01. Dance on Your Knees
02. Out of Touch
03. Cold Dark and
Yesterday
04. Method of Modern Love
05. Bank on Your Love
06. Some
Things Are Better Left Unsaid
07. Possession Obsession
08. All American
Girl
09. Way You Do the Things You Do
10. Everything Your Heart
Desires
11. So Close
12. Starting All Over Again
13. I Ain't Gonna Take
It This Time
14. Don't Hold Back Your Love
15. Change of Season
16.
Everywhere I Look
Do It For Love (2003)01. Man On A Mission
02. Do It For Love
03. Someday We'll
Know
04. Forever For You
05. Life's Too Short
06. Getaway Car
07.
Make You Stay
08. Miss DJ
09. (She) Got Me Bad
10. Breath Of Your
Life
11. Intuition
12. Heartbreak Time
13. Something About You
14.
Love In A Dangerous Time
Our Kind Of Soul (2004)01. Let Love Take Control
02. Standing In The Shadows Of
Love
03. I'll Be Around
04. Used To Be My Girl
05. Soul Violins
06.
I Can Dream About You
07. Don't You Turn Your Back On Me
08. Fading
Away
09. Neither One Of Us
10. After The Dance
11. Rock Steady
12.
Love TKO
13. What You See Is What You Get
14. Can't Get Enough Of Your
Love
15. You Are Everything
16. I'm Still In Love With You
17. Ooh
Child
18 Without You
Home For Christmas (2006)01. Overture/The First Noel
02. It Came Upon A Midnight
Clear
03. No Child Should Ever Cry on Christmas
04. Everyday will be like
a Holiday
05. Home for Christmas
06. Christmas Must Be Tonight
07.
Children Go Where I Send Thee
08. Mary Had A Baby
09. The Christmas
Song
10. Jingle Bell Rock
11. O Holy Night
The Singles (Coletânea 2008)01. Maneater
02. I Can't Go For That (No Can Do)
03.
She's Gone 4. Family Man
05. Out Of Touch
06. Method Of Modern Love
07. Private Eyes
08. Sara Smile
09. Wait For Me
10. You've Lost
That Lovin' Feeling
11. Kiss On My List
12. You Make My Dreams
13. One
On One
14. Say It Isn't So
15. Adult Education
16. Some Things Are
Better Left Unsaid
17. Everything Your Heart Desires
18. Rich
Girl
Live In Dublin (2015)CD 1.
01. Maneater
02. Out Of Touch
03. Say It Isn't
So
04. Family Man
05. It's Uncanny
06. Back Together
Again
07. Las Vegas Turnaround
08. She's Gone
09. Sara
Smile
CD 2.
01. Do What You Want, Be What You Are
02. I Can't Go For
That (No Can Do)
03. Rich Girl
04. You Make My Dreams
05. Kiss On My List
06. Private Eyes
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