
King
Crimson foi uma banda de rock progressivo formada em 1968 em Londres,
Inglaterra. Apesar de ser classificado como puramente progressivo, o
grupo incorporou elementos da música clássica, jazz, folk, heavy metal,
hard rock, drum and bass, gamelão, industrial, eletrônica, rock
psicodélico, experimental e new wave. Eles exerceram uma forte
influência no movimento de rock progressivo do início dos anos 1970,
incluindo contemporâneos como Yes e Genesis, e continuam a inspirar as
gerações subsequentes de artistas em vários gêneros. A banda ganhou um
grande culto de seguidores.
Fundada por Robert Fripp, Michael
Giles, Greg Lake, Ian McDonald e Peter Sinfield, a banda inicialmente se
concentrou em um som dramático em camadas com Mellotron, saxofone e
flauta de McDonald's e os poderosos vocais principais de Lake. Seu álbum
de estreia, In the Court of the Crimson King (1969), continua sendo seu
lançamento de maior sucesso comercial e influente, com uma potente
mistura de jazz, música clássica e experimental.[6] Após as súbitas
saídas simultâneas de McDonald e Giles, com Lake também saindo logo
depois, Fripp e Sinfield assumiram a direção do grupo para In the Wake
of Poseidon (1970), Lizard (1970) e Islands (1971) com Mel Collins, Boz
Burrell e Ian Wallace entre os membros da banda durante este período. Em
1972, Fripp mudou a instrumentação e a abordagem do grupo,
inspirando-se na improvisação livre europeia e desenvolvendo composições
cada vez mais complexas. Com Bill Bruford, John Wetton, David Cross e,
brevemente, Jamie Muir, eles alcançaram o que alguns viram como um pico
criativo em Larks' Tongues in Aspic (1973), Starless and Bible Black
(1974) e Red (1974). Fripp dissolveu este grupo em 1974.
Em 1981,
Fripp e Bruford reformaram o King Crimson com outra mudança na direção
musical. O novo grupo também incluiu Adrian Belew e Tony Levin. Eles
tiveram influência da música africana, gamelão, pós-punk e minimalismo
nova-iorquino. Este grupo durou três anos, resultando no trio de álbuns,
Discipline (1981), Beat (1982) e Three of a Perfect Pair (1984). Após
um hiato de uma década, Fripp reviveu o grupo como um sexteto que ele
chamou de "trio duplo" em 1994, adicionando Pat Mastelotto e Trey Gunn.
Este grupo participou de outro ciclo de atividade de três anos que
incluiu o lançamento de Thrak (1995) e várias gravações de shows. Houve
um hiato entre 1997 e 2000. Quatro membros do sexteto anterior se
reuniram em 2000 como um King Crimson de orientação mais industrial,
chamado de "dupla dupla", lançando The Construkction of Light (2000) e
The Power to Believe (2003). Após um hiato de cinco anos, o grupo se
expandiu (na pessoa do novo segundo baterista Gavin Harrison) para uma
turnê de 2008 comemorando o 40º aniversário de sua formação em 1968.
Após
outro hiato (2009-2012), durante o qual Fripp foi considerado
aposentado, King Crimson se reuniu novamente em 2013; desta vez como um
septeto (e, mais tarde, octeto) com uma linha de frente incomum de três
baterias e o novo segundo guitarrista e cantor Jakko Jakszyk. Esta
versão do King Crimson continuou a turnê de 2014 a 2021 e lançou vários
álbuns ao vivo, reorganizando e reinterpretando músicas de toda a
carreira de 50 anos da banda pela primeira vez.
História.
1967-1968: Giles, Giles And Fripp.
Em
agosto de 1967, os irmãos Michael e Peter Giles, músicos profissionais
em bandas em funcionamento desde a adolescência em Dorset, Inglaterra,
anunciaram um "organista cantor" para se juntar a um grupo que estavam
formando. O companheiro músico Dorset Robert Fripp – um guitarrista que
não tocava órgão nem cantava – respondeu, e Giles, Giles e Fripp
nasceram. O trio gravou vários singles peculiares e um álbum eclético,
The Cheerful Insanity of Giles, Giles and Fripp. Eles pairaram à beira
do sucesso e até fizeram uma aparição na televisão, mas nunca
conseguiram fazer um avanço comercial. Tentando expandir seu som, os
três recrutaram Ian McDonald nos teclados, palhetas e instrumentos de
sopro. McDonald trouxe dois novos participantes: sua então namorada, a
ex-cantora da Fairport Convention Judy Dyble, cujo breve mandato com o
grupo terminou quando os dois se separaram, e o letrista, roadie e
estrategista de arte Peter Sinfield, com quem ele estava escrevendo
músicas – uma parceria iniciada quando McDonald disse a Sinfield (sobre a
criação de sua banda): "Peter, devo dizer a você que sua banda não tem
jeito, mas você escreve ótimas palavras. Você gostaria de se reunir em
algumas músicas?" Fripp, por sua vez, viu a banda Clouds no Marquee Club
em Londres, o que o estimulou a incorporar melodias de inspiração
clássica em sua escrita e a utilizar a improvisação para encontrar novas
ideias. Não mais interessado nas canções pop mais caprichosas de Peter
Giles, Fripp recomendou que seu velho amigo, colega guitarrista e cantor
Greg Lake, se juntasse para substituir Peter ou o próprio Fripp. Peter
Giles mais tarde chamou isso de um dos "movimentos políticos fofos" de
Fripp. De acordo com Michael Giles, seu irmão ficou desiludido com a
falta de sucesso da banda e partiu antes de Fripp sugerir Lake para
preencher a posição de Peter Giles como baixista e cantor.
1968-1969: In the Court of the Crimson King.
Com
Fripp, Michael Giles, McDonald e Sinfield unidos por Lake, a primeira
encarnação do King Crimson foi formada em 30 de novembro de 1968. Eles
ensaiaram pela primeira vez em 13 de janeiro de 1969. Sinfield cunhou o
nome da banda em "um momento de pânico pressionado". Sinfield já havia
usado o termo "King Crimson" (Rei Carmesin) em uma série de letras antes
de seu envolvimento com Giles, Giles e Fripp. Embora King Crimson seja
frequentemente considerado um sinônimo de Belzebu - príncipe dos
demônios, Sinfield insistiu que um "rei carmesim" era qualquer
governante durante cujo reinado havia "rumores sociais" e "uma espécie
de forças das trevas do mundo". Segundo Fripp, Belzebu seria uma forma
anglicizada da frase árabe "B'il Sabab", que significa "o homem com um
objetivo", à qual ele se relacionava. Nesse ponto inicial, McDonald era o
compositor principal, com contribuições vitais de Fripp e Lake,
enquanto Sinfield escrevia todas as letras por conta própria e também
projetava e operava a iluminação de palco exclusiva da banda, sendo
creditado com "palavras e iluminação" na capa do álbum. Inspirado pelo
Moody Blues, McDonald sugeriu que o grupo comprasse um teclado
Mellotron, e isso se tornou um componente chave do som inicial do
Crimson. Sinfield descreveu o Crimson original assim: "Se soava popular,
estava fora. Então tinha que ser complicado, tinha que ter acordes mais
expansivos, tinha que ter influências estranhas. Se soasse, tipo, muito
simples, nós complicaríamos, tocaríamos em 7/8 ou 5/8, só para
mostrar".
King Crimson fez sua estreia em 5 de julho de 1969,
tocando como banda de abertura no show gratuito dos Rolling Stones no
Hyde Park, Londres, para cerca de 500.000 pessoas. O álbum de estreia,
In the Court of the Crimson King, foi lançado em outubro de 1969 pela
Island Records. Fripp mais tarde o descreveria como tendo sido "um
sucesso instantâneo" e "o álbum ácido de Nova York de 1970" (apesar da
afirmação de Fripp e Giles de que a banda nunca usou drogas
psicodélicas). O guitarrista e compositor do The Who Pete Townshend
chamou o álbum de "uma obra-prima misteriosa". O álbum contém as letras
góticas de Sinfield e seu som foi descrito como tendo "visões sombrias e
condenatórias". Sua faixa de abertura "21st Century Schizoid Man" foi
descrita como "proto-metal" e a letra da música critica o envolvimento
militar dos Estados Unidos no Sudeste Asiático. Em contraste com o hard
rock baseado no blues das cenas contemporâneas britânica e americana,
King Crimson apresentou uma abordagem mais europeizada que misturava
antiguidade e modernidade. A música da banda baseou-se em uma ampla gama
de influências fornecidas por todos os cinco membros do grupo. Esses
elementos incluíam música clássica, rock psicodélico liderado por Jimi
Hendrix, folk, jazz, música militar (parcialmente inspirada na passagem
de McDonald's como músico do exército) e improvisação livre.
Depois
de fazer shows pela Inglaterra, a banda fez uma turnê pelos Estados
Unidos com várias bandas de pop e rock. Seu primeiro show foi no Goddard
College em Plainfield, Vermont. Enquanto a banda obteve sucesso e
aclamação da crítica, as tensões criativas já estavam se desenvolvendo.
Giles e McDonald, ainda se esforçando para lidar com o rápido sucesso do
King Crimson e as realidades da vida em turnê, ficaram inquietos com
sua direção musical. Embora não fosse o compositor dominante nem o
frontman, Fripp era a força motriz e o porta-voz do grupo, levando-os a
áreas musicais cada vez mais sombrias e intensas. McDonald e Giles,
agora preferindo um estilo romântico mais leve e matizado, ficaram cada
vez mais desconfortáveis com sua posição e renunciaram perto do final da
turnê pelos Estados Unidos. Para manter a banda unida, Fripp se
ofereceu para renunciar, mas McDonald declarou que King Crimson era
"mais (ele) do que eles" e que ele e Giles deveriam, portanto, ser os
únicos a sair. McDonald disse mais tarde que "provavelmente não era
emocionalmente maduro o suficiente para lidar com isso" e tomou uma
"decisão precipitada de sair sem consultar ninguém". A formação original
fez seu último show no Fillmore West em São Francisco em 16 de dezembro
de 1969, pouco mais de um ano após a formação. As gravações ao vivo da
banda de 1969 foram lançadas em 1997 em Epitaph e em 2010 no box In the
Court of the Crimson King.
1970-1971: In the Wake of Poseidon e Lizard.
Entre
1970 e 1972, King Crimson estava em um estado de fluxo com várias
mudanças de formação, planos de turnê frustrados e dificuldades em
encontrar uma direção musical satisfatória enquanto Fripp estava
aprendendo e se desenvolvendo como compositor. Além da guitarra, Fripp
assumiu as funções de teclado, enquanto Sinfield expandiu seu papel
criativo para operar sintetizadores.
Após a saída de McDonald e
Giles, Lake, inseguro sobre o futuro da banda sem eles, começou a
discutir com Keith Emerson de The Nice sobre a possibilidade de formar
uma nova banda juntos. Com Fripp e Sinfield planejando gravar o segundo
álbum do King Crimson e a posição de Lake incerta, o empresário da banda
contratou Elton John para cantar o material como músico de sessão, mas
Fripp decidiu contra a ideia depois de ouvir seu álbum Empty Sky. Lake
concordou em ficar com a banda até que Emerson concluísse os
compromissos restantes com o Nice, momento em que ele saiu para formar
Emerson, Lake & Palmer. No álbum In the Wake of Poseidon resultante,
Lake forneceu todos os vocais principais, mas saiu antes que pudesse
terminar a gravação de "Cadence and Cascade", para a qual o velho amigo
de escola de Fripp, Gordon Haskell, foi contratado como vocalista
convidado. Os irmãos Giles, Michael e Peter, concordaram em ser a seção
rítmica do álbum, enquanto o saxofonista Mel Collins (da banda Circus)
se juntou à banda no final da gravação. O álbum também contou com a
participação do pianista de jazz Keith Tippett em três faixas.[40] Após
seu lançamento em maio de 1970, In the Wake of Poseidon alcançou a 4ª
posição no Reino Unido e a 31ª posição nos Estados Unidos. Recebeu
algumas críticas de quem achou que soava muito parecido com o primeiro
álbum. Sem banda definida para apresentar o novo material, Fripp e
Sinfield mantiveram Mel Collins a bordo e convidaram Gordon Haskell para
entrar permanentemente, com Haskell também lidando com o baixo e também
com os vocais, enquanto Andy McCulloch se juntou à banda como
baterista. Collins também atuaria como tecladista ocasional e vocalista
de apoio.
Fripp e Sinfield escreveram o terceiro álbum, Lizard,
eles próprios - com Haskell, Collins e McCulloch não tendo voz na
direção do material. Tippett foi trazido de volta como músico de sessão e
também ofereceu a adesão plena à banda, mas preferiu permanecer como um
músico convidado ocasional. Dois membros da banda de Tippett também
tocaram no álbum: Mark Charig na corneta e Nick Evans no trombone. Robin
Miller (no oboé e corne inglês) também apareceu. Jon Anderson do Yes
foi contratado para cantar uma seção da faixa-título do álbum, "Prince
Rupert Awakes", que Fripp e Sinfield consideraram estar fora do alcance e
estilo natural de Haskell. Lizard apresentou jazz mais forte e
influências clássicas de câmara do que os álbuns anteriores. O álbum
contém as letras "fantasmáticas" de Sinfield, incluindo "Happy Family"
(uma alegoria da separação dos Beatles), e a faixa-título, uma suíte que
ocupava todo o segundo lado, descrevendo uma história
medieval/mitológica batalha e seu resultado.
Lançado em dezembro
de 1970, Lizard alcançou a posição 29 no Reino Unido e a posição 113 nos
Estados Unidos. Descrito retrospectivamente como um "outlier", o álbum
foi feito por um grupo em desacordo sobre método e gosto. Haskell e
McCulloch, mais voltados para o ritmo e o blues, acharam a música
difícil de se relacionar e tediosa e confusa de gravar. Collins não
gostou de como suas partes foram compostas, enquanto Fripp e Haskell
detestaram as letras de Sinfield. Essa formação da banda não sobreviveu
muito mais do que as sessões de gravação do Lizard . Haskell deixou a
banda amargamente durante os ensaios iniciais da turnê depois de se
recusar a cantar ao vivo com distorção e efeitos eletrônicos em sua voz,
e McCulloch partiu logo depois. Com Sinfield não sendo músico e Fripp
aparentemente desistido da banda, Collins foi deixado em busca de novos
membros.
1971-1972: Islands.
Após
uma busca por um baterista para substituir McCulloch, Ian Wallace foi
contratado. Fripp foi reenergizado com a adição de um novo membro e se
juntou a Collins e Wallace para fazer um teste de cantores e baixistas.
Os vocalistas que tentaram foram o vocalista do Roxy Music, Bryan Ferry,
e John Gaydon, um dos empresários da banda. A posição acabou indo para
Raymond "Boz" Burrell. John Wetton foi convidado para entrar no baixo,
mas recusou para entrar no Family. Rick Kemp (mais tarde do Steeleye
Span) ensaiou com a banda, mas recusou a oferta final para se juntar
formalmente. Fripp decidiu ensinar Boz a tocar baixo em vez de continuar
as audições laboriosas. Embora nunca tivesse tocado baixo antes,
Burrell tocava violão o suficiente para ajudá-lo a aprender o
instrumento rapidamente. Wallace foi capaz de instruir ainda mais
Burrell no funcionamento do instrumento em uma seção rítmica. Com uma
formação agora completa, King Crimson fez uma turnê em maio de 1971 pela
primeira vez desde 1969. Os shows foram bem recebidos, mas as
diferenças musicais entre Fripp e o resto do grupo, e os estilos de vida
um tanto mais selvagens de Collins, Wallace e Burrell alienaram o Fripp
livre de drogas, que começou a se afastar socialmente de seus
companheiros de banda, criando mais tensão.
Em 1971, a nova
formação King Crimson gravou Islands. Sinfield, que preferia uma
abordagem mais suave, inspirou-se nas letras da Odisseia de Homero, na
inspiração musical de músicos de jazz como Miles Davis e Ahmad Jamal, e
em uma viagem ensolarada a Ibiza e Formentera. Islands apresentou a
instrumental "Sailor's Tale", com um Mellotron monótono e o solo de
guitarra inspirado no banjo de Fripp; o atrevido inspirado no blues
"Ladies of the Road", que apresentava Wallace e Collins nos backing
vocals; e "Song of the Gulls", que foi desenvolvida a partir de um
instrumental anterior de Fripp ("Suite No. 1" do álbum de Giles, Giles
& Fripp de 1968), e seria a única vez que a banda utilizaria uma
orquestra. Burrell não gostou das letras de Sinfield e um dos membros da
banda supostamente chamou Islands de "um pedaço de merda arejado".
Lançado
em dezembro de 1971, Islands alcançou a 30ª posição no Reino Unido e a
76ª nos Estados Unidos. Após uma turnê pelos Estados Unidos, em dezembro
de 1971, Fripp informou a Sinfield que não poderia mais trabalhar com
ele e pediu-lhe que deixasse a banda. Em janeiro de 1972, a banda
restante se separou amargamente nos ensaios, em parte devido à recusa de
Fripp em tocar uma composição de Collins. Mais tarde, ele citou isso
como "controle de qualidade", com a ideia de que King Crimson tocaria o
tipo "certo" de música.
A fim de cumprir os contratos de turnê
nos Estados Unidos em 1972, o King Crimson se reformou com a intenção de
se separar imediatamente após a turnê. Gravações de várias datas na
América do Norte entre janeiro e fevereiro de 1972 foram lançadas como
Earthbound em junho daquele ano. O álbum era conhecido por seu estilo de
tocar que ocasionalmente se voltava para o funk, e o scat de Burrell
cantando nas peças improvisadas, mas foi criticado por sua qualidade de
som abaixo da média. Além disso, gravações ao vivo de melhor qualidade
dessa época seriam lançadas em 2002 como Ladies of the Road e em 2017 no
box Sailors 'Tales (1970–1972). A essa altura, a brecha musical entre
Fripp e o resto da banda havia crescido muito. Wallace, Burrell e
Collins preferiam o blues e o funk improvisados. Fripp mais tarde
descreveria a formação de 1971-1972 como mais uma jam band do que uma
banda de "improvisação", uma opinião da qual Wallace discordou. As
relações pessoais realmente melhoraram durante a turnê a ponto de a
maioria da banda decidir continuar, no entanto Fripp optou por se
separar dos outros três, reestruturando o King Crimson com novos
músicos, pois sentiu que os outros membros não estariam totalmente
engajados. na direção musical que ele tinha em mente.
1972-1975: Larks' Tongues in Aspic, Starless and Bible Black, Red, e hiato.
A
próxima encarnação do King Crimson foi radicalmente diferente das
configurações anteriores. Os quatro novos recrutas de Fripp eram o
percussionista de improvisação livre Jamie Muir, o baterista Bill
Bruford, que deixou o Yes em um pico comercial em sua carreira em favor
do "mais sombrio" Crimson, baixista e vocalista John Wetton, e
violinista, tecladista e flautista David Cross, que Fripp conheceu
quando foi para um ensaio de Waves, uma banda em que Cross estava
trabalhando. A maioria das composições musicais foram colaborações entre
Fripp e Wetton, cada um compondo segmentos de forma independente e
encaixando aqueles que consideravam compatíveis. Com a saída de
Sinfield, a banda recrutou o amigo de Wetton, Richard Palmer-James (do
Supertramp original) como seu novo letrista. Ao contrário de Sinfield,
Palmer-James não era um membro oficial do King Crimson, não participando
de decisões artísticas, ideias visuais ou direções sonoras; suas únicas
contribuições para o grupo foram suas letras, enviadas por correio de
sua casa na Alemanha. Após um período de ensaios, King Crimson retomou a
turnê em 13 de outubro de 1972 no Zoom Club em Frankfurt, com a
tendência da banda para a improvisação (e a surpreendente presença de
palco de Muir) ganhando atenção da imprensa renovada.
Em janeiro e
fevereiro de 1973, King Crimson gravou Larks 'Tongues in Aspic em
Londres, que foi lançado em março. O novo som da banda foi exemplificado
pela faixa-título em duas partes do álbum - uma mudança significativa
em relação ao que King Crimson havia feito antes, a peça enfatizou a
forte interação instrumental da banda e atraiu influência da música
clássica moderna, improvisação barulhenta e até riffs de heavy metal. O
disco exibia a abordagem incomum de Muir à percussão, que incluía uma
bateria auto-modificada, brinquedos variados, um rombo, kalimba, gongos,
balões, folhas de trovão e correntes. No palco, Muir também empregou
movimentos maníacos imprevisíveis, roupas bizarras e cápsulas de sangue
falsas (ocasionalmente cuspidas ou aplicadas na cabeça), tornando-se o
único exemplo de atividade de palco teatral na longa história da banda. O
álbum alcançou a posição 20 no Reino Unido e a posição 61 nos Estados
Unidos. Após um período de novas turnês, Muir partiu em 1973,
abandonando completamente a indústria musical. Muir disse ao empresário
do King Crimson que decidiu que a vida de músico não era para ele e que
escolheu ingressar em um mosteiro budista escocês. Ele se ofereceu para
cumprir um período de aviso prévio que a administração recusou. Em vez
de reiterar a decisão de Muir, a administração informou à banda e ao
público que Muir havia sofrido uma lesão no palco causada por um gongo
caindo em seu pé.
Com a saída de Muir, os membros restantes se
reuniram em janeiro de 1974 para produzir Starless and Bible Black,
lançado em março de 1974, o que lhes rendeu uma crítica positiva da
Rolling Stone. Embora a maior parte do álbum tenha sido gravada ao vivo
durante a turnê da banda no final de 1973, as gravações foram
cuidadosamente editadas e dobradas para soar como uma gravação de
estúdio, com "The Great Deceiver", "Lament" e a segunda metade de "The
Night Watch" o apenas faixas gravadas inteiramente em estúdio. O álbum
alcançou a posição 28 no Reino Unido e a posição 64 nos Estados Unidos.
Após o lançamento do álbum, a banda começou a se dividir mais uma vez,
desta vez por causa da performance. Musicalmente, Fripp se posicionou
entre Bruford e Wetton, que tocavam com tanta força e volume crescente
que Fripp uma vez os comparou a "uma parede de tijolos voadora", e
Cross, cujo violino acústico amplificado era consistentemente abafado
pela seção rítmica, liderando que ele se concentrasse mais em Mellotron e
um piano elétrico com overdrive. Um Cross cada vez mais frustrado
começou a se retirar tanto musical quanto pessoalmente, com o resultado
sendo que ele foi eliminado do grupo após a turnê da banda em 1974 pela
Europa e América.
Em julho de 1974, Fripp, Bruford e Wetton
começaram a gravar Red. Antes do início da gravação, Fripp, agora cada
vez mais desiludido com a indústria musical, voltou sua atenção para as
obras do místico russo George Gurdjieff e teve uma experiência
espiritual em que "o topo da minha cabeça explodiu". A maior parte do
álbum foi desenvolvida durante improvisações ao vivo antes de Fripp se
isolar e "retirar sua opinião", deixando Bruford e Wetton para dirigir
as sessões de gravação. O álbum contém uma faixa ao vivo, "Providence",
gravada em 30 de junho de 1974 com Cross tocando violino. Vários músicos
convidados (incluindo os ex-membros Ian McDonald e Mel Collins)
contribuíram para o álbum. Lançado em 6 de outubro de 1974, Red alcançou
a 45ª posição no Reino Unido e a 66ª posição nos Estados Unidos.
AllMusic chamou isso de "uma conquista impressionante" para um grupo
prestes a se separar, com uma química musical "intensamente dinâmica"
entre os membros da banda.
Dois meses antes do lançamento de Red,
o futuro do King Crimson parecia brilhante (com conversas sobre o
retorno do membro fundador Ian McDonald ao grupo). No entanto, Fripp não
desejava fazer uma turnê porque se sentia cada vez mais desencantado
com o grupo e a indústria musical. Ele também sentiu que o mundo iria
mudar drasticamente em 1981 e que ele tinha que se preparar para isso.
Apesar de uma reunião da banda durante uma turnê pelos Estados Unidos em
que Fripp expressou o desejo de acabar com a banda, o grupo não se
separou formalmente até 25 de setembro de 1974 e mais tarde Fripp
anunciou que King Crimson havia "deixado de existir " e estava
"completamente acabado para todo o sempre". Mais tarde, foi revelado que
Fripp havia tentado se substituir por McDonald e Steve Hackett do
Genesis, mas essa ideia foi rejeitada pelos gerentes. Após a separação
da banda, o álbum ao vivo USA foi lançado em maio de 1975, formado por
gravações de sua turnê norte-americana de 1974. Recebeu algumas críticas
positivas, incluindo "imperdível" para os fãs da banda e "insanidade
que é melhor você ter". Problemas com as fitas tornaram algumas das
execuções de Cross inaudíveis, então Eddie Jobson da Roxy Music foi
contratado para fazer overdubs de violino e teclado em um estúdio;
outras edições também foram feitas para permitir que a música coubesse
em um único LP. Mais gravações ao vivo da era de 1972–1974 seriam
lançadas como The Night Watch em 1997, e como parte dos boxes The Great
Deceiver (1992), Larks' Tongues in Aspic (1972–1973) (2012), The Road to
Red (1974) e Starless (1973–1974) (ambos em 2014). Entre 1975 e 1981,
King Crimson esteve completamente inativo.
1981-1984: Discipline, Beat, Three of a Perfect Pair e segundo hiato.
No
final do outono de 1980, tendo passado vários anos em buscas
espirituais e depois retornando gradualmente à música (tocando guitarra
para David Bowie, Peter Gabriel e Daryl Hall, seguindo uma carreira solo
experimental, liderando a banda instrumental new wave The League of
Gentlemen), Fripp decidiu formar um novo grupo de rock de "primeira
divisão", mas não tinha intenção de ser King Crimson. Tendo recrutado
Bill Bruford como baterista, Fripp pediu ao cantor e guitarrista Adrian
Belew para se juntar, a primeira vez que Fripp buscaria ativamente a
colaboração com outro guitarrista em uma banda e, portanto, indicativo
do desejo de Fripp de criar algo diferente de qualquer um de seus
trabalhos prévio. Após a turnê com Talking Heads, Belew concordou em se
juntar e também se tornar o letrista da banda. A sugestão de Bruford de
seu amigo baixista Jeff Berlin foi rejeitada porque Fripp achou que sua
forma de tocar estava "muito ocupada", então as audições foram
realizadas em Nova York: no terceiro dia, Fripp saiu após cerca de três
audições, apenas para retornar várias horas depois. com Tony Levin (que
conseguiu o emprego depois de tocar um único refrão de "Red"). Fripp
mais tarde confessou que, se soubesse que Levin (com quem Fripp havia
tocado no grupo de Peter Gabriel) estava disponível e interessado, ele o
teria escolhido sem fazer audições. Fripp chamou o novo quarteto de
Discipline, e eles foram para a Inglaterra para ensaiar e escrever um
novo material. Eles fizeram sua estreia ao vivo no Moles Club em Bath,
Somerset, em 30 de abril de 1981, e completaram uma curta turnê com o
apoio dos Lounge Lizards. Em outubro de 1981, a banda optou por mudar
seu nome para King Crimson.
Em 1981, King Crimson gravou
Discipline com o produtor Rhett Davies. O álbum apresentou uma versão
muito diferente da banda, com influências mais recentes, incluindo
pós-punk, new wave, funk, minimalismo, pontualismo, world music e
percussão africana. Com um som descrito no The New Rolling Stone Album
Guide como tendo uma "técnica de cair o queixo" de "treinos rítmicos e
harmoniosamente exigentes". A faixa-título "Discipline" foi descrita
como uma canção de rock pós-minimalista. Fripp pretendia criar o som de
um "rock gamelão", com uma qualidade rítmica entrelaçada para as
guitarras emparelhadas que ele achou semelhantes aos conjuntos de
gamelan indonésios. Fripp concentrou-se em tocar arpejos complexos,
enquanto Belew forneceu um arsenal de sons de guitarra que "muitas vezes
imitam ruídos de animais". Além do baixo, Levin usou o Chapman Stick,
um instrumento híbrido de dez cordas para tocar com as duas mãos,
guitarra e baixo que tocou em um "estilo totalmente original". Bruford
experimentou kits acústicos sem pratos e um kit de bateria eletrônica
Simmons SDS-V. As canções da banda eram mais curtas em comparação com os
álbuns anteriores do King Crimson, e muito moldadas pelas
sensibilidades pop de Belew e abordagem peculiar para escrever letras.
Embora o gosto anterior da banda pela improvisação estivesse agora
fortemente controlado, um instrumental ("The Sheltering Sky") emergiu
dos ensaios do grupo; enquanto a barulhenta, meio falada/gritada
"Indiscipline" foi uma peça parcialmente escrita e improvisada, criada
para dar a Bruford uma chance de escapar das rígidas exigências rítmicas
do resto do álbum. Lançado em setembro de 1981, Discipline alcançou a
posição 41 no Reino Unido e a posição 45 nos Estados Unidos.
Em
junho de 1982, King Crimson seguiu Discipline com Beat, o primeiro álbum
do King Crimson gravado com a mesma formação de banda do álbum
anterior. Beat é o único álbum em que Fripp não teve envolvimento na
mixagem original; Davies e Belew assumiram as funções de produção. O
álbum tinha um tema vinculado à Geração Beat e seus escritos, refletidos
em títulos de canções como "Neal and Jack and Me" (inspirado por Neal
Cassady e Jack Kerouac), "Heartbeat" (inspirado por "Heart Beat" de
Carolyn Cassady: My Life with Jack and Neal"), "The Howler" (inspirado
em "Howl" de Allen Ginsberg) e "Waiting Man" (inspirado em William
Burroughs). O álbum continha temas da vida na estrada, angústia
existencial e romantismo. Enquanto o Beat era mais acessível, tinha o
improvisado "Requiem", que apresentava Frippertronics, uma técnica de
guitarra inventada por Brian Eno e Robert Fripp usando um sistema de
loop de fita.
A gravação de Beat enfrentou tensão com Belew
sofrendo altos níveis de estresse por causa de suas funções como
vocalista, vocalista e compositor principal. Em uma ocasião, ele entrou
em conflito com Fripp e ordenou que ele saísse do estúdio. Quando o Beat
alcançou a 39ª posição no Reino Unido e a 52ª posição nos Estados
Unidos, King Crimson retomou a turnê. "Heartbeat" foi lançado como um
single que alcançou a posição 57 na parada de rock mainstream da
Billboard. Nessa época a banda lançou o VHS The Noise: Live in Frejus,
um documento de um show realizado na Arena, Fréjus, França em 27 de
agosto de 1982, co-headlining com Roxy Music (cujo set do mesmo show
também foi lançado em VHS como The High Road). O VHS foi posteriormente
relançado como parte do DVD Neal and Jack and Me em 2004.
O
próximo álbum do King Crimson, Three of a Perfect Pair, foi gravado em
1983 e lançado em março de 1984. Tendo encontrado dificuldade em
escrever e determinar uma direção para o álbum, a banda optou por gravar
e chamar a primeira metade do álbum de "lado esquerdo" - quatro das
canções mais pop da banda mais uma instrumental - e a segunda metade de
"lado direito" - trabalhos experimentais, improvisações que atraíram
influência da música industrial, mais a terceira parte da série de
composições "Larks' Tongues in Aspic". O estresse durante o processo de
composição e a tensão entre os membros da banda se manifestam tanto no
conteúdo lírico quanto na música, e o resultado é um álbum "enervante". A
remasterização do álbum em 2001 incluiu o "outro lado", uma coleção de
remixes e tomadas improvisadas, além da canção humorística de Levin,
"The King Crimson Barbershop". Three of a Perfect Pair alcançou a
posição 30 no Reino Unido e 58 nos Estados Unidos, com "Three of a
Perfect Pair" e " Sleepless" sendo lançados como singles. Um documento
VHS da turnê Three of a Perfect Pair, Three of a Perfect Pair: Live in
Japan, foi lançado no final de 1984 (e posteriormente também incluído no
DVD Neil and Jack and Me). O último show da turnê Three of a Perfect
Pair, no Spectrum em Montreal, Canadá, em 11 de julho de 1984, foi
gravado e lançado em 1998 como Absent Lovers: Live in Montreal. Outras
gravações ao vivo da banda dos anos 1980 seriam lançadas em 2016 como
parte do box On (and off) The Road (1981–1984). Apesar do conflito, os
músicos permaneceram profissionais nos palcos.
Após
a turnê de 1984, Fripp dissolveu o King Crimson pela segunda vez,
exatamente dez anos após a dissolução do grupo anterior. Bruford e Belew
expressaram alguma frustração com isso; Belew lembrou que a primeira
vez que ouviu falar da separação foi quando leu sobre isso em uma
reportagem da revista Musician.
1994-1999: Vrooom, THRAK e ProjeKcts.
No
verão de 1991, Belew se encontrou com Fripp na Inglaterra para
expressar interesse em reviver King Crimson. Um ano depois, Fripp
estabeleceu sua gravadora Discipline Global Mobile (DGM) com o produtor
David Singleton. Posteriormente, a DGM seria o lar principal do trabalho
de Fripp, com lançamentos de álbuns maiores distribuídos para
gravadoras maiores (inicialmente Virgin Records), e lançamentos menores
administrados pela DGM. Isso proporcionou a Fripp e seus associados
maior liberdade criativa e mais controle sobre todos os aspectos de seu
trabalho.
No final de 1991, Fripp convidou o ex-cantor de Japan
David Sylvian para se juntar à nova banda King Crimson, mas Sylvian
recusou a oferta, embora os dois tenham colaborado como Sylvian/Fripp.
Em junho de 1993, Fripp começou a montar uma versão maior da banda,
acompanhada por Belew e Levin do quarteto dos anos 1980, o tocador de
Chapman Stick Trey Gunn (um veterano dos cursos de Fripp's Guitar Craft)
e o baterista Jerry Marotta, com quem Fripp havia tocado com Peter
Gabriel. Após os shows de encerramento de Sylvian / Fripp no Royal
Albert Hall em dezembro de 1993, uma turnê da qual Marotta não
participou, Fripp decidiu convidar o baterista da turnê Pat Mastelotto,
ex-Mr. Mister, para entrar no lugar de Marota. Bruford acabou sendo o
último do grupo dos anos 1980 a retornar à banda. Fripp explicou que
teve a visão de um "Double Trio" com dois bateristas enquanto dirigia ao
longo de Chalke Valley em uma tarde de 1992. Bruford disse mais tarde
que pressionou Fripp no último minuto porque acreditava que Crimson era
muito "seu show" e que Fripp havia apresentado uma explicação filosófica
para utilizar Mastelotto e ele mesmo mais tarde. Uma das condições que
Fripp impôs a Bruford se ele voltasse era desistir de todo o controle
criativo para Fripp.
Após os ensaios em Woodstock, Nova York, o
grupo lançou o extended play Vrooom em outubro de 1994. Isso revelou o
novo som do King Crimson, que apresentava as guitarras entrelaçadas dos
anos 1980 misturadas com a sensação pesada e em camadas do período dos
anos 1970. Havia também uma vaga influência da música industrial da
época. Muitas das canções foram escritas ou finalizadas por Belew e
exibiam elementos mais fortes do pop dos anos 1960 do que antes; em
particular, uma influência dos Beatles. Bruford se referiria à banda
como soando como "um Shadows dissonante com esteroides". Como nas
formações anteriores, novas tecnologias foram utilizadas, incluindo
MIDI, que Fripp usou para converter Frippertronics em uma versão digital
chamada "Soundscapes", e a versátil Warr guitar com a qual Gunn
substituiu seu Stick em 1995. King Crimson excursionou com o álbum em 28
de setembro de 1994 em Buenos Aires, Argentina; partes desses shows
foram lançadas no CD duplo ao vivo B'Boom: Live in Argentina em 1995.
Em
outubro e dezembro de 1994, King Crimson gravou seu décimo primeiro
álbum de estúdio, THRAK. Formado principalmente por versões revisadas
das faixas de Vrooom, além de novas faixas, o álbum foi descrito pela
revista Q como tendo "estruturas de rock com cheiro de jazz,
caracterizadas por uma interação de guitarra barulhenta, angular e
requintada" e um "ritmo atlético e sempre inventivo". seção", ao mesmo
tempo em que estava em sintonia com o som do rock alternativo de meados
dos anos 1990. Exemplos dos esforços da banda para integrar seus
múltiplos elementos podem ser ouvidos nas acessíveis (mas complexas)
canções "Dinosaur" e "Sex Sleep Eat Drink Dream", na balada mais direta
"One Time", bem como em "Radio I" e "Radio II" - um par de instrumentais
Soundscapes de Fripp.
King Crimson retomou a turnê em 1995 e em
1996; datas de outubro e novembro de 1995 foram gravadas e lançadas no
álbum ao vivo Thrakattak em maio de 1996, que é uma hora de música
improvisada integrando seções de apresentações da turnê "THRAK" nos
Estados Unidos e Japão, mixadas e arranjadas pelo parceiro DGM de Fripp,
engenheiro David Singleton. Uma gravação ao vivo mais convencional do
período foi posteriormente disponibilizada como o lançamento do CD duplo
Vrooom Vrooom (2001), enquanto um show completo de 1995 foi lançado em
VHS em 1996 como Live in Japan e relançado em DVD em 1999 como Déjà
Vrooom. O trio duplo seria ainda homenageado pelo box THRAK (1994–1997)
lançado em 2015.
Os ensaios de composição começaram em maio de
1997 em Nashville, Tennessee. Fripp estava insatisfeito com a qualidade
da nova música desenvolvida pela banda; Atritos e desentendimentos de
longa data entre ele e Bruford levaram o último a decidir deixar King
Crimson para sempre. A atmosfera ruim resultante e a falta de material
viável quase acabaram com a banda. Em vez disso, os seis membros optaram
por trabalhar em quatro grupos menores (ou "fraKctalisations", como
Fripp os chamava) conhecidos como ProjeKcts. Isso permitiu que o grupo
continuasse desenvolvendo ideias e buscando uma nova direção sem a
dificuldade prática (e despesa) de reunir todos os seis músicos de uma
vez. De 1997 a 1999, os quatro primeiros ProjeKcts tocaram ao vivo nos
Estados Unidos e no Reino Unido, e lançaram gravações que mostravam alto
grau de improvisação livre, com influências que vão do jazz,
industrial, techno e drum'n'bass. Estes foram descritos coletivamente
pelo crítico musical J. D. Considine como "frequentemente
surpreendentes", mas sem melodia. Depois que Bruford tocou quatro datas
com o Projekct One em dezembro de 1997, ele deixou o King Crimson para
retomar o trabalho com seu próprio grupo de jazz Earthworks.
2000–2003: The Construkction of Light, The Power to Believe e terceiro hiato.
Em
outubro de 1999, King Crimson começou a se reunir novamente. Tony Levin
estava ocupado trabalhando como músico de sessão e decidiu dar um hiato
no grupo, então os membros restantes (Fripp, Belew, Gunn e Mastelotto)
formaram o "Double Duo" para escrever e gravar The Construkction of
Light no estúdio do porão de Belew. e garagem perto de Nashville.
Lançado em maio de 2000, o álbum alcançou a posição 129 no Reino Unido. A
maioria das peças eram metálicas, ásperas e de som industrial. Eles
apresentavam uma textura eletrônica distinta, um som de bateria elétrica
altamente processado de Mastelotto, Gunn assumindo o papel de baixo em
Warr Guitar e uma visão diferente do som de guitarra interligado que a
banda foi pioneira na década de 1980. Com exceção de um blues industrial
(cantado por Belew através de um trocador de voz sob o pseudônimo de
"Hooter J. Johnson"), as canções eram densas e complexas. O álbum contém
a quarta parcela de "Larks' Tongues in Aspic". Recebeu uma recepção
negativa por falta de novas ideias. A banda gravou um álbum de
instrumentais improvisados na mesma época, e os lançou sob o nome de
ProjeKct X, no CD Heaven and Earth.
King Crimson fez uma turnê
para divulgar os dois álbuns, incluindo shows duplos com o Tool. A turnê
foi documentada no álbum ao vivo Heavy ConstruKction em 2000 e no box
Heaven & Earth (1997–2008) definido em 2019. O baixista do Led
Zeppelin, John Paul Jones, e sua banda apoiaram o Crimson em alguns
shows ao vivo.
Em 9 de novembro de 2001, King Crimson lançou uma
edição limitada ao vivo chamada Level Five, apresentando três novas
peças: "Dangerous Curves", "Level Five" e "Virtuous Circle", além de
versões de "The Construkction of Light". e "The Deception of the Thrush"
do ProjeKct, seguida por uma faixa não listada chamada "ProjeKct 12th
and X" após um minuto de silêncio. Um segundo EP foi lançado em outubro
de 2002, Happy with What You Have to Be Happy With. Este apresentava
onze faixas (incluindo uma versão ao vivo de "Larks' Tongues in Aspic,
Part IV"). Metade das faixas foram trechos vocais processados por Belew,
e as próprias canções variaram entre Soundscapes, gamelão, heavy metal e
blues.
King Crimson lançou seu décimo terceiro álbum, The Power
to Believe, em março de 2003. Fripp o descreveu como "o ponto culminante
de três anos de Crimsonising". O álbum incorporou, retrabalhou e
renomeou versões de "Deception of the Thrush" ("The Power to Believe
III"); faixas de seus dois EPs anteriores; e um extrato de Fripp
Soundscape com instrumentação e vocais adicionados. The Power to Believe
alcançou a posição 162 no Reino Unido e a posição 150 nos Estados
Unidos. King Crimson fez uma turnê em 2003 para divulgar o álbum; as
gravações dele foram usadas para o álbum ao vivo EleKtrik: Live in
Japan. 2003 também viu o lançamento do DVD Eyes Wide Open, uma
compilação dos shows da banda Live at the Shepherds Bush Empire
(Londres, 3 de julho de 2000) e Live in Japan (Tóquio, 16 de abril de
2003).
Em novembro de 2003, Gunn deixou o grupo para seguir
projetos solo e foi substituído pelo retorno de Tony Levin. A banda se
reuniu novamente no início de 2004 para os ensaios, mas nada evoluiu
dessas sessões. Eles entraram em outro hiato. A essa altura, Fripp
estava reavaliando publicamente seu desejo de trabalhar na indústria
musical, muitas vezes citando os aspectos antipáticos da vida de um
músico em turnê, como "a ilusão de intimidade com celebridades".
Em
21 de setembro de 2006, o ex-membro do King Crimson, Boz Burrell,
morreu de ataque cardíaco, seguido por outro ex-membro, Ian Wallace, que
morreu de câncer de esôfago em 22 de fevereiro de 2007.
2008: turnê do 40º aniversário e quarto hiato.
Uma
nova formação do King Crimson foi anunciada em 2007: Fripp, Belew,
Levin, Mastelotto e um novo segundo baterista, Gavin Harrison. Em agosto
de 2008, após um período de ensaios, os cinco completaram a turnê de 40
anos da banda. As setlists não apresentavam nenhum material novo,
baseando-se no repertório existente de meados dos anos 70. Shows
adicionais foram planejados para 2009, mas foram cancelados devido a
conflitos de agendamento com Belew.
King Crimson começou outro
hiato após a turnê do 40º aniversário. Belew continuou a fazer lobby
para reviver a banda e discutiu isso com Fripp várias vezes em 2009 e
2010. Entre as sugestões de Belew estava uma reunião temporária da
formação dos anos 1980 para uma turnê do trigésimo aniversário: uma
ideia recusada por Fripp e Bruford, o último comentando "Seria altamente
improvável que eu tentasse recriar a mesma coisa, uma missão que temo
destinada ao fracasso. Em dezembro de 2010, Fripp escreveu que o
"interruptor" do King Crimson estava "desligado" desde outubro de 2008,
citando vários motivos para esta decisão.
2014–2021: as formações "Seven-Headed Beast" e "Three Over Five".
Em
2011, uma banda chamada Jakszyk, Fripp and Collins (com o subtítulo "A
King Crimson ProjeKct") lançou um álbum chamado A Scarcity of Miracles. A
banda apresentava o guitarrista e cantor Jakko Jakszyk, Fripp e o
ex-saxofonista do Crimson Mel Collins como os principais
músicos/compositores, com Tony Levin tocando baixo e Gavin Harrison
tocando bateria. A certa altura, Fripp se referiu à banda como "P7"
(ProjeKct Seven). Excepcionalmente para um ProjeKct, ele foi baseado em
canções originais "finamente elaboradas" e "ritmadas" derivadas de
sessões improvisadas. Em agosto de 2012, Fripp anunciou sua
aposentadoria da indústria musical, deixando o futuro do King Crimson
incerto.
Em setembro de 2013, Fripp anunciou o retorno do King
Crimson às atividades com uma "reforma muito diferente do que acontecia
antes: sete músicos, quatro ingleses e três americanos, com três
bateristas". Ele citou vários motivos para voltar, variando do prático
ao caprichoso: "Eu estava ficando feliz demais. Hora de uma vara
pontiaguda." A nova formação se baseou na formação anterior (mantendo
Fripp, Levin, Harrison e Mastelotto) e no projeto Scarcity of Miracles
(Jakszyk e Collins), com o ex-aluno do Guitar Craft e ex-baterista do
R.E.M./ Ministry Bill Rieflin como o sétimo membro. Adrian Belew não foi
convidado a participar, encerrando assim seu mandato de 32 anos no King
Crimson: Jakszyk assumiu seu lugar como cantor e segundo guitarrista.
Esta versão do grupo ganhou o apelido de "Seven-Headed Beast" (Besta de
Sete Cabeças).
No início de 2014, King Crimson não tinha planos
de gravar no estúdio, em vez disso, tocava versões "reconfiguradas" de
material anterior. Pela primeira vez desde 1974, o repertório da banda
incluiu canções da série de álbuns entre In The Court of the Crimson
King e Larks' Tongues in Aspic, além de incluir instrumentais de THRAK e
The Power to Believe . Depois de ensaiar na Inglaterra, eles viajaram
pela América do Norte de 9 de setembro a 6 de outubro. As gravações das
datas de Los Angeles foram lançadas como Live at the Orpheum.
Turnês
pela Europa, Canadá e Japão seguiram na segunda metade de 2015. Uma
gravação ao vivo da parte canadense da turnê foi lançada como Live In
Toronto. Uma turnê europeia foi planejada para 2016. Após a decisão de
Rieflin de fazer uma pausa na música, o baterista Jeremy Stacey do Noel
Gallagher's High Flying Birds foi convocado para datas a partir de
setembro.
Em 7 de dezembro de 2016, o membro fundador do King
Crimson, Greg Lake, morreu de câncer. Outro ex-membro do King Crimson,
John Wetton, morreu de câncer de cólon em 31 de janeiro de 2017.
Em
3 de janeiro de 2017, Bill Rieflin voltou ao King Crimson.[199] Como a
banda desejava manter Jeremy Stacey, Fripp chamou a nova formação de
"Double Quartet Formation" (Formação de Quarteto Duplo), referindo-se a
quatro bateristas. Consequentemente, King Crimson tornou-se um octeto.
Mais tarde, Rieflin mudou seu papel no grupo e se tornou o primeiro
tecladista do King Crimson em tempo integral. Fripp rebatizou a formação
de "Three Over Five" (Três Sobre Cinco).
Em 2 de junho de 2017,
King Crimson lançou um novo EP ao vivo chamado "Heroes" (em homenagem à
música de David Bowie), como uma homenagem ao artista e ao álbum com a
música em questão, ambos com contribuições distintas de guitarra de
Robert Fripp ao longo. O vídeo da música ganhou o prêmio de "Vídeo do
Ano" no Progressive Music Awards de 2017. Pouco depois, King Crimson
embarcou em uma turnê pelos Estados Unidos começando em 11 de junho e
terminando em 26 de novembro. Em 3 de setembro, Robert Fripp disse que
suas diferenças com Adrian Belew haviam sido resolvidas e que "não havia
planos para (ele) sair com a formação atual", mas "as portas para o
futuro estão abertas". Belew confirmou isso, acrescentando "isso
significa que posso voltar à banda no futuro em algum momento." Em 13 de
outubro, foi anunciado que Bill Rieflin não poderia se juntar à
formação Three Over Five na turnê de outono de 2017 nos Estados Unidos.
Ele foi temporariamente substituído pelo guitarrista Crafty Chris
Gibson, de Seattle. Durante 2018, King Crimson realizou a extensa turnê
Uncertain Times de 33 datas pelo Reino Unido e Europa entre 13 de junho e
16 de novembro.
Em 6 de abril de 2019, foi anunciado em coletiva
de imprensa que Rieflin faria mais uma pausa do King Crimson para
tratar de assuntos familiares, seu lugar nos teclados para a turnê do
50º aniversário de 2019 realizada por Theo Travis, mais conhecido como
saxofonista, Soft Machine membro e colaborador ocasional da dupla com
Robert Fripp. Embora Travis tenha se juntado à banda para os ensaios,
Fripp disse em 2 de maio que a banda havia decidido que não era mais
possível ter outros músicos substituindo Rieflin e, por isso, estava
"seguindo como uma Besta de Sete Cabeças" sem Travis. As partes de
Rieflin foram divididas entre outros membros da banda, com Fripp,
Stacey, Jakszyk e Collins adicionando teclados aos seus equipamentos no
palco, e Levin mais uma vez usando o sintetizador que usou durante as
turnês dos anos 80. Logo depois, em 11 de junho, toda a discografia do
King Crimson foi disponibilizada para transmissão online em todas as
principais plataformas de streaming, como parte da comemoração do 50º
aniversário da banda.
Em 24 de março de 2020, Bill Rieflin morreu
de câncer. No mesmo ano, o colaborador da banda, Keith Tippett, morreu
em 14 de junho, o ex-membro Gordon Haskell morreu de câncer de pulmão em
15 de outubro.
A banda fez uma turnê pela América do Norte e
depois pelo Japão em 2021. As gravações das datas da parte americana da
turnê foram lançadas como o álbum ao vivo e "bootleg oficial" Music Is
Our Friend: Live in Washington and Albany, apresentando músicas de toda a
vida da banda, além de duas novas cadências de Tony Levin.
2019 - King Crimson no Brasil.
Os
brasileiros finalmente puderam conhecer de perto o King Crimson em
2019, ano em que a banda completou 50 anos e fez apresentações ao redor
do mundo. Foram duas exibições. A primeira, dia 4 de outubro na cidade
de São Paulo, no Espaço das Américas. A segunda, dia 6 de outubro na
cidade do Rio de Janeiro, na oitava edição do Rock In Rio.
2022: Documentário In the Court of the Crimson King e fim das atividades da banda.
Após
as datas da turnê de 2021, o King Crimson encerrou as atividades,
embora sem anunciar expressamente o término. Os motivos citados foram de
ordem prática, envolvendo a idade avançada de vários dos membros, além
do aumento do custo dos serviços durante a Pandemia de COVID-19, sem
nenhuma intenção da banda de fazer mais turnês.
Em agosto de
2021, Jakszyk se referiu à existência de "cerca de quarenta a cinquenta
minutos de coisas novas (do King Crimson), uma série de músicas que
coescrevi com Robert e algumas coisas instrumentais que ele escreveu.
Durante o bloqueio, Gavin sugeriu: 'Por que não gravamos essas coisas
para que tenhamos pelo menos gravações de estúdio desse material?' Isso
não significa que faremos um novo álbum ou que ele será lançado, mas
iniciamos esse processo. "Versões de duas músicas de Fripp/Jakszyk
originalmente destinadas ao King Crimson ("Uncertain Times" e
"Separation") já haviam surgido no álbum solo de Jakszyk de 2020,
Secrets and Lies, com a participação de Fripp, Harrison, Levin e
Collins.
Em 9 de fevereiro de 2022, o membro fundador do King Crimson, Ian McDonald, morreu de câncer.
Em
março de 2022, o documentário In the Court of the Crimson King estreou
no Festival de Cinema SXSW de 2022. Dirigido por Toby Amies e filmado
entre 2019 e 2021, cobriu as atividades ao vivo e nos bastidores da
banda da época, mas também apresentou uma visão geral histórica, além de
contribuições dos ex-alunos do Crimson Ian McDonald, Michael Giles,
Bill Bruford, Adrian Belew e Trey Gunn (bem como longas filmagens de
entrevistas com o falecido Bill Rieflin). Amies descreveu o
desenvolvimento do filme da seguinte forma: "O que começou como um
documentário tradicional sobre a lendária banda King Crimson quando ela
completou cinquenta anos, transformou-se em uma exploração do tempo, da
morte, da família e do poder transcendente da música para mudar vidas;
mas com piadas."
Em 2022, com exceção de questões de
arquivo/curatoriais, o King Crimson encerrou totalmente as atividades,
sem planos para o futuro. Levin disse em uma entrevista no final de 2022
que, "a sensação que tive de Robert [Fripp] foi que acabou. Talvez o
King Crimson fale com ele no futuro de alguma forma, e reavive sua
cabeça com quem sabe qual formação?"
Em uma sessão de perguntas e
respostas após a exibição de In the Court of the Crimson King, Fripp se
referiu à formação de sete membros do King Crimson de 2021 como "a
encarnação final" da banda. Questionado se poderia haver uma escalação
que não o incluísse, ele discordou, afirmando "Eu vejo o todo. Eu vejo a
música. Eu vejo os músicos. Eu vejo o público e eu vejo a indústria
musical [...] e você tem que se envolver com tudo isso para ter uma
visão geral. Então essa é a resposta rápida".
Bandas cover de ex-membros.
Desde
o início dos anos 2000, várias bandas contendo membros anteriores,
recentes ou atuais do King Crimson fizeram turnês e gravaram,
apresentando músicas do King Crimson.
Ativa entre 2002 e 2005, a
21st Century Schizoid Band reuniu vários ex-membros do King Crimson que
tocaram nos primeiros quatro álbuns da banda. A banda apresentava Ian
McDonald, Mel Collins, Peter Giles e Michael Giles (este último
posteriormente substituído por Ian Wallace), e era liderada por Jakko
Jakszyk, uma década antes de seu próprio recrutamento no King Crimson. A
banda se envolveu em várias turnês, tocou material do catálogo dos anos
60 e 70 do King Crimson e gravou vários álbuns ao vivo. A banda se
desfez após a morte de Wallace em 2007.
Desde 2007, Tony Levin
lidera o trio Stick Men, que também conta com Pat Mastelotto. A banda
foi inicialmente completada pelo tocador de Chapman Stick Michael
Bernier, substituído em 2010 pelo guitarrista de toque e ex-aluno de
Fripp Markus Reuter. Esta banda inclui (e reinterpreta) composições do
King Crimson em seus sets ao vivo. Reuter e Mastelotto também tocam
juntos como uma dupla (anteriormente chamada de "Tuner"), na qual eles
são conhecidos por retrabalhar ao vivo a música instrumental "Industry",
do King Crimson, de meados dos anos 1980. A partir de 2023, Reuter,
Mastelotto e Trey Gunn reviveram o apelido "Tuner" (reestilizado como
"Tu-ner") para tocar músicas da era Double Duo do King Crimson, além de
material de cada uma de suas respectivas carreiras solo e combinadas.
Entre
2011 e 2014, Stick Men e a banda Power Trio de Adrian Belew (Belew mais
o baterista Tobias Ralph e a baixista Julie Slick) uniram forças para
tocar e fazer turnês como The Crimson ProjeKCt, cobrindo a música feita
durante os anos 80 e 90. Os dois grupos se apresentavam juntos de tempos
em tempos, geralmente sob nomes como "Belew, Levin, Mastelotto and
friends".
Durante sua carreira solo, incluindo apresentações com o
Power Trio, Adrian Belew executou várias versões de canções do King
Crimson.
Em março de 2024, um novo grupo tocando o repertório do
King Crimson dos anos 1980 foi anunciado: ele contava com os ex-membros
Adrian Belew e Tony Levin, juntamente com o guitarrista Steve Vai e o
baterista Danny Carey. Fripp e Bruford recusaram ofertas de adesão, mas
deram suas bênçãos ao grupo. Fripp também sugeriu o nome do eventual
projeto, "Beat" (em homenagem ao álbum de 1982 de mesmo nome). A banda
saiu em turnê pelos Estados Unidos durante o segundo semestre de 2024.
Estilo musical.
King
Crimson foi descrito musicalmente como rock progressivo, art rock, e
pós-progressivo, com seus trabalhos anteriores sendo descritos como
proto-prog. Sua música foi inicialmente baseada no rock dos anos 1960,
especialmente nos movimentos acid rock e rock psicodélico. A banda tocou
"Get Thy Bearings" de Donovan em um show, e era conhecida por tocar
"Lucy in the Sky with Diamonds" dos Beatles em seus ensaios. No entanto,
para suas próprias composições, King Crimson (ao contrário das bandas
de rock que vieram antes deles) em grande parte removeu os fundamentos
baseados no blues e do rock e os substituiu por influências derivadas de
compositores clássicos. A primeira encarnação do King Crimson tocou a
seção de Marte da suíte de Gustav Holst, The Planets, ao vivo e mais
tarde a banda usou Marte como base para a música "Devil's Triangle".
Como resultado dessa influência, In the Court of the Crimson King é
frequentemente visto como o ponto de partida nominal dos movimentos de
rock progressivo. King Crimson também exibiu inicialmente fortes
influências do jazz, mais obviamente em sua faixa de assinatura "21st
Century Schizoid Man". A banda também se baseou na música folclórica
inglesa para composições como "Moonchild" e "I Talk to the Wind". Na
formação de 1972, a intenção de Fripp era juntar a música de Jimi
Hendrix, Ígor Stravinski e Béla Bartók.
A reunião da banda em
1981 trouxe ainda mais elementos, exibindo a influência do funk,
pós-punk, new wave, gamelão e compositores clássicos do final do século
20, como Philip Glass, Steve Reich e Terry Riley. Para sua reunião de
1994, King Crimson reavaliou as abordagens de meados dos anos 1970 e
1980 à luz da nova tecnologia, intervindo formas musicais como
eletrônica, drum'n'bass e techno; e desenvolvimentos posteriores na
música industrial, bem como a expansão do conteúdo textural ambiente da
banda por meio da abordagem de looping Soundscapes de Fripp.
A
versão de 2013 da banda retornou, em sua maior parte, às influências e
repertório da banda dos anos 1960 e 1970, mas abordou-os por meio da
tecnologia atual e rearranjos adequados a um conjunto maior de músicos
mais experientes, ao mesmo tempo em que incorporava o New Standard
Tuning usado por Fripp desde 1984.
Abordagens.
Várias
abordagens composicionais do King Crimson permaneceram constantes desde
as primeiras versões da banda até o presente. Esses incluem:
O
uso de um motivo rítmico de construção gradual. Estes incluem "The
Devil's Triangle" (uma adaptação e variação da peça Mars de Gustav Holst
tocada pelo King Crimson original, baseada em um pulso complexo em 54
vezes em que uma melodia skirling é tocada em um Mellotron), "The
Talking Drum" de 1973 (de Larks' Tongues in Aspic), "Industry" de 1984
(de Three of a Perfect Pair) e "Dangerous Curves" de 2003 (de The Power
to Believe).
Uma peça instrumental (geralmente incorporada como
uma pausa em uma música) na qual a banda toca uma passagem de conjunto
de considerável complexidade rítmica e polirrítmica. Um dos primeiros
exemplos é a música inicial da banda "21st Century Schizoid Man", mas a
série de composições "Larks' Tongues in Aspic" (assim como peças de
intenção semelhante, como "THRAK" e "Level Five") se aprofundam
complexidade polirrítmica, mergulhando em ritmos que entram e saem da
sincronização geral uns com os outros, mas que todos 'acabam' juntos
através da sincronização polirrítmica. Esses polirritmos foram
particularmente abundantes no trabalho da banda dos anos 1980, que
continha camadas rítmicas semelhantes a gamelan e padrões contínuos de
staccato sobrepostos em contraponto.
A composição de passagens
solo difíceis para instrumentos individuais, como a quebra de guitarra
em "Fracture" em Starless and Bible Black.
A justaposição de
melodias ornamentadas e baladas com ruídos incomuns, muitas vezes
dissonantes (como "Cirkus" de Lizard, "Ladies of the Road" de Islands e
"Eyes Wide Open" de The Power to Believe).
O uso da improvisação.
O violinista do King Crimson, David Cross, fala sobre a abordagem de improvisação da banda de meados dos anos 1970.
King
Crimson incorporou improvisação em suas performances e gravações de
estúdio desde o início, algumas das quais foram incorporadas em peças
como "Moonchild", "Providence", "Requiem" e "No Warning", incluindo
passagens de silêncio contido, assim como a contribuição de Bill Bruford
para o "Trio" improvisado. Em vez de usar o formato padrão de jazz ou
rock "jamming" para improvisação (no qual um solista de cada vez assume o
centro do palco enquanto o resto da banda se deita e toca junto com o
ritmo estabelecido e as mudanças de acordes), a improvisação do King
Crimson são músicos tomando coletivamente decisões e contribuições
criativas enquanto a música está sendo tocada. Solos individuais são
amplamente evitados; cada músico deve ouvir o outro e o som do grupo,
para poder reagir criativamente dentro da dinâmica do grupo. Fripp usou a
metáfora da "mágica" para descrever esse processo, em particular quando
o método funciona particularmente bem.
Da mesma forma, a música
improvisada de King Crimson é variada em som e a banda conseguiu lançar
vários conjuntos de caixas e álbuns consistindo principalmente ou
inteiramente de música improvisada, como o álbum THRaKaTTaK, e a série
de ProjeKcts da banda. Ocasionalmente, determinadas peças improvisadas
serão relembradas e retrabalhadas de diferentes formas em diferentes
shows, tornando-se cada vez mais refinadas e eventualmente aparecendo em
lançamentos oficiais de estúdio.
Influência e legado.
King
Crimson foi influente tanto no movimento de rock progressivo do início
dos anos 1970 quanto em vários artistas contemporâneos. Genesis e Yes
foram diretamente influenciados pelo uso do mellotron pela banda, e
muitos membros da banda King Crimson estiveram envolvidos em outras
bandas notáveis: Lake em Emerson, Lake & Palmer; McDonald em
Foreigner; Burrell em Bad Company e Wetton no UK e Asia. O baterista da
banda de rock canadense Rush, Neil Peart, atribuiu o estilo aventureiro e
inovador de Michael Giles à sua própria abordagem à percussão.
A
influência do King Crimson se estende a muitas bandas de diversos
gêneros, especialmente das décadas de 1990 e 2000. Kurt Cobain,
vocalista da banda grunge Nirvana, havia afirmado que o álbum Red teve
uma grande influência no som de seu último álbum de estúdio In Utero.
Tool são conhecidos por serem fortemente influenciados por King Crimson,
com o vocalista Maynard James Keenan brincando em uma turnê com eles:
"Agora você sabe quem nós roubamos. Apenas não conte a ninguém,
especialmente aos membros do King Crimson." Bandas modernas de rock
progressivo, experimental, psicodélico e indie também os citaram como
influência, incluindo Mars Volta. Primus, Mystery Jets, Fanfarlo, Phish,
e Anekdoten, que primeiro praticaram juntos tocando músicas do King
Crimson. Steven Wilson, o líder do Porcupine Tree, foi o responsável por
remixar o catálogo anterior do King Crimson em som surround e disse que
o processo teve uma enorme influência em seus álbuns solo, e sua banda
foi influenciada pelo King Crimson. Em novembro de 2012, The Flaming
Lips em colaboração com Stardeath e White Dwarfs lançou uma
reinterpretação faixa a faixa de In the Court of the Crimson King
intitulada Playing Hide and Seek with the Ghosts of Dawn. Colin Newman,
de Wire, disse que viu King Crimson se apresentar muitas vezes, e que
eles o influenciaram profundamente. O seminal grupo de hardcore punk
Black Flag reconhece o King Crimson da era Wetton como uma influência em
seu período experimental em meados da década de 1980. Melvin Gibbs
disse que a Rollins Band foi mais influenciada por King Crimson, usando
acordes semelhantes. Bad Religion cita a letra de "21st Century Schizoid
Man" em seu single "21st Century (Digital Boy)" e o nome de sua
gravadora, Epitaph (fundada por seu guitarrista Brett Gurewitz), vem da
música de mesmo nome do álbum de estreia do Crimson. O guitarrista do
Living Colour, Vernon Reid, considerou Robert Fripp uma de suas
influências na guitarra.
King Crimson tem sido frequentemente
citado como pioneiro do metal progressivo e como uma influência em
bandas desse gênero, incluindo Opeth, Mastodon, Between the Buried and
Me, Leprous, Haken, The Ocean, Caligula's Horse, Last Chance to Reason,
e Indukti. Membros das bandas de metal Mudvayne, Voivod, Enslaved,
Yob, Pyrrhon, e Pallbearer citaram King Crimson como uma influência.
Pesados atos experimentais e de vanguarda como Dillinger Escape Plan,
Neurosis, Zeni Geva, Ancestors, e Oranssi Pazuzu todos citam a
influência de King Crimson.
Outros artistas influenciados por
King Crimson incluem o compositor de videogames Nobuo Uematsu (Final
Fantasy), o artista de noise music Masami Akita de Merzbow, o
guitarrista de jazz Dennis Rea de Land, a cantora folktronica Juana
Molina, o produtor de hip hop RJD2, o compositor de hip hop e soul
Adrian Younge, o diretor de cinema Hal Hartley, e o cantor de folk-pop
Ian Kelly. Texto: Wikipédia. Site Oficial.
Estúdio.
In The Court Of The Crimson King (1969)01. 21st Century Schizoid Man
02. I Talk to the Wind
03. Epitaph
04. Moonchild
05. The Court of the Crimson King
In The Wake Of Poseidon (1970)01. Peace (A Beginning)
02. Pictures Of A City
03. Cadence And Cascade
04. In The Wake Of Poseidon
05. Peace (A Theme)
06. Cat Food
07. The Devil's Triangle (Part I)
08. The Devil's Triangle (Part II)
09. The Devil's Triangle (Part III)
10. Peace (An End)
Bonus Tracks.
11. Groon (2010 Mix)
12. Peace-An End (Alternate Mix)
13. Cadence & Cascade (Greg Lake Vocal)
02. Indoor Games
03. Happy Family
04. Lady of the Dancing Water
05. Lizard
Bonus Tracks.
06. Lady Of The Dancing Water (Alternate Take)
07. Bolero (From Frame By Frame)
08. Cirkus (Studio Run Through With Guide Vocal From Original Sessions)
Islands (1971)01. Formentera Lady
02. Sailor’s Tale
03. The Letters
04. Ladies of the Road
05. Prelude: Song of the Gulls
06. Islands
Bonus Tracks.
07. Islands (Studio Run Through With Oboe Prominent)
08. Formentera Lady (Take 2)
09. Sailor's Tale (Alternate Mix-Edit)
10. A Peacemaking Stint Unrolls (Previously Unreleased)
11. The Letters (Rehearsal-Outtake)
12. Ladies Of The Road (Robert Fripp & David Singleton Remix)
Larks’ Tongues In Aspic (1973)01. Larks’ Tongues in Aspic (Part One)
02. Book of Saturday
03. Exiles
04. Easy Money
05. The Talking Drum
06. Larks’ Tongues in Aspic (Part Two)
Starless And Bible Black (1974)01. The Great Deceiver
02. Lament
03. We’ll Let You Know
04. The Night Watch
05. Trio
06. The Mincer
07. Starless and Bible Black
08. Fracture
02. Fallen Angel
03. One More Red Nightmare
04. Providence
05. Starless
Bonus Tracks.
06. Red (Trio Version)
07. Fallen Angel (Trio Version) (Instrumental)
08. Providence (Full Version)
Discipline (1981)01. Elephant Talk
02. Frame by Frame
03. Matte Kudasai
04. Indiscipline
05. Thela Hun Ginjeet
06. The Sheltering Sky
07. Discipline
Bonus Tracks.
08. Ade Vocal (Loop I)
09. Ade Vocal (Loop II)
10. The Sheltering Sky (Alternative Mix)
11. Thela Hun Ginjeet (Instrumental Mix)
Beat (1982)01. Neal and Jack and Me
02. Heartbeat
03. Sartori in Tangier
04. Waiting Man
05. Neurotica
06. Two Hands
07. The Howler
08. Requiem
Three Of A Perfect Pair (1984)01. Three of a Perfect Pair
02. Model Man
03. Sleepless
04. Man with an Open Heart
05. Nuages
06. Industry
07. Dig Me
08. No Warning
09. Larks’ Tongues in Aspic (Part 3)
Bonus Tracks.
10. The King Crimson Barber Shop
11. Industrial Zone A
12. Industrial Zone B
13. Sleepless (Tony Levin Mix)
14. Sleepless (Bob Clearmountain Mix)
15. Sleepless (Dance Mix-E Kevorkian)
VROOOM (EP 1994)01. Vrooom
02. Sex, Sleep, Eat, Drink, Dream
03. Cage
04. Thrak
05. When I Say Stop, Continue
06. One Time
02. Coda: Marine 475
03. Dinosaur
04. Walking on Air
05. B’Boom
06. Thrak
07. Inner Garden (Pt. 1)
08. People
09. Radio (Pt. 1)
10. One Time
11. Radio (Pt. 2)
12. Inner Garden (Pt. 2)
13. Sex Sleep Eat Drink Dream
14. Vrooom Vrooom
15. Vrooom Vrooom: Coda
The ConstruKction Of Light (2000)01. Prozakc Blues
02. The Construkction Of Light” (Part 1)
03. The Construkction Of Light” (Part 2)
04. Into The Frying Pan
05. Frakctured
06. The World’s My Oyster Soup Kitchen Floor Wax Museum
07. Larks’ Tongues In Aspic (Part IV)” (Part 1)
08. Larks’ Tongues In Aspic (Part IV)” (Part 2)
09. Larks’ Tongues In Aspic (Part IV)” (Part 3)
10. Coda: I Have A Dream
11. ProjeKct X - Heaven And Earth
Happy With What You Have To Be Happy With (Singles 2002)01. Bude
02. Happy With What You Have to Be Happy With (Edit)
03. Mie Gakure
04. She Shudders
05. Eyes Wide Open
06. Shoganai
07. I Ran
08. Potato Pie
09. Larks' Tongues in Aspic (Part IV)
10. Clouds
The Power To Believe (2003)01. The Power to Believe (Part I: A Capella)
02. Level Five
03. Eyes Wide Open
04. EleKtriK
05. Facts of Life (Intro)
06. Facts of Life
07. The Power to Believe (Part II: Power Circle)
08. Dangerous Curves
09. Happy with What You Have to Be Happy With
10. The Power to Believe (Part III)
11. The Power to Believe (Part IV: Coda)
Ao Vivo.
Earthbound (1972)01. 21st Century Schizoid Man
02. Peoria
03. The Sailor's Tale
04. Earthbound
05. Groon
USA (1974)01. Walk On... No Pussyfooting
02. Larks' Tongues In Aspic (Part II)
03. Lament
04. Exiles
05. Asbury Park
06. Easy Money
07. 21st Century Schizoid Man
08. Fracture
09. Starless
B'BOOM: Live In Argentina (Official Bootleg 1995)CD 1.
01. VROOOM
02. Frame by Frame
03. Sex, Sleep, Eat, Drink, Dream
04. Red
05. One Time
06. B'Boom
07. THRAK
08. Improv - Two Sticks
09. Elephant Talk
10. Indiscipline
CD 2.
01. VROOOM VROOOM
02. Matte Kudasai
03. The Talking Drum
04. Lark's Tongues in Aspic Part II
05. Heartbeat
06. Sleepless
07. People
08. B'Boom (Reprise)
09. THRAK
THRaKaTTaK (1996)01. THRAK
02. Fearless And Highly THRaKked
03. Mother Hold The Candle Steady While I Shave The Chicken's Lip
04. THRaKaTTaK (Part I)
05. The Slaughter Of The Innocents
06. This Night Wounds Time
07. THRaKaTTaK (Part II)
08. THRAK (Reprise)
Epitaph '69, Vol. I & II (1997)Vol 1.
BBC Radio Sessions.
01. 21st. Century Schizoid Man
02. In The Court of the Crimson King
03. Get Thy Bearings
04. Epitaph
Fillmore East, New York, 21 November 1969.
05. A Man, A City
06. Epitaph
07. 21st. Century Schizoid Man
Fillmore West, San Francisco, 14 December 1969.
08. Mantra
09. Travel Weary Capricorn
10. Improvisation - Travel Bleary Capricorn
11. Mars
Vol 2.
Fillmore West, San Francisco, 15 December 1969.
01. In The Court of the Crimson King
02. Drop In
03. A Man, A City
04. Epitaph
05. 21st. Century Schizoid Man
06. Mars
Epitaph '69, Vol. III & IV (1997)Vol 3.
Plumpton Festival, 9 August 1969.
01. 21st. Century Schizoid Man
02. Get Thy Bearings
03. In The Court of the Crimson King
04. Mantra
05. Travel Weary Capricorn
06. Improv
07. Mars
Vol 4.
Chesterfield Jazz Club, 7 September 1969.
01. 21st. Century Schizoid Man
02. Drop In
03. Epitaph
04. Get Thy Bearings
05. Mantra
06. Travel Weary Capricorn
07. Improv
08. Mars
The Night Watch, 1973 (1997)CD 1.
01. Easy Money
02. Lament
03. Book of Saturday
04. Fracture
05. The Night Watch
06. Improv: Starless and Bible Black
CD 2.
01. Improv: Trio
02. Exiles
03. Improv: The Fright Watch
04. The Talking Drum
05. Larks' Tongues in Aspic, Part Two
06. 21st Century Schizoid Man
Absent Lovers: Live In Montreal, 1984 (1998)CD 1.
01. Entry of the Crims
02. Larks’ Tongues in Aspic (Part III)
03. Thela Hun Ginjeet
04. Red
05. Matte Kudasai
06. Industry
07. Dig Me
08. Three of a Perfect Pair
09. Indiscipline
CD 2.
01. Sartori in Tangier
02. Frame by Frame
03. Man With an Open Heart
04. Waiting Man
05. Sleepless
06. Larks’ Tongues in Aspic (Part II)
07. Discipline
08. Heartbeat
09. Elephant Talk
Cirkus: The Young Person's Guide To King Crimson (1999)Vol 1: Neon Heat Disease 1984-1998.
01. Dinosaur
02. Thela Hun Ginjeet
03. Red
04. B'Boom
05. THRAK
06. 1ii2
07. Neurotica
08. Indiscipline
09. Vrooom Vrooom
10. Coda: Marine 475
11. The Deception Of The Thrush
12. Heavy Construkction
13. Three Of A Perfect Pair
14. Sleepless
15. Elephant Talk
Vol 2: Fractured 1969-1996.
01. 21st Century Schizoid Man
02. Ladies Of The Road
03. A Man, A City
04. In The Court Of The Crimson King
05. Fracture
06. Easy Money
07. Improv: Besancon
08. The Talking Drums
09. Larks' Tongues In Aspic Part II
10. Starless
Heavy ConstruKction (2000)CD 1.
01. Into the Frying Pan
02. The ConstruKction of Light
03. ProzaKc Blues
04. Improv: München
05. One Time
06. Dinosaur
07. Vrooom
08. FraKctured
09. The World's My Oyster Soup Kitchen Floor Wax Museum
10. Improv-Bonn
CD 2.
01. Sex, Sleep, Eat, Drink, Dream
02. Improv: Offenbach
03. Cage
04. Larks' Tongues in Aspic, Part Four
05. Three of a Perfect Pair
06. The Deception of the Thrush
07. Heroes
CD 3.
01. Sapir
02. Blastic Rhino
03. Lights Please (Part 1)
04. ccccSeizurecc
05. Off and Back
06. More (And Less)
07. Beatiful Rainbow
08. 7 Teas
09. Tomorrow Never Knew Thela (Including Tomorrow Never Knows)
10. Uböö
11. The Deception of the Thrush
12. Arena of Terror
13. Lights Please (Part 2)
VROOOM VROOOM (2001)CD 1: VROOOM VROOOM: Live In Mexico City.
01. VROOOM VROOOM
02. Coda: Marine 475
03. Dinosaur
04. B'Boom
05. THRAK
06. The Talking Drum
07. Larks' Tongues In Aspic Part II
08. Neurotica
09. Prism
10. Red
11. Improv: Biker Babes Of The Rio Grande
12. 21st Century Schizoid Man
CD 2: ON BROADWAY: Live In New York City.
01. Conundrum
02. Thela Hun Ginjeet
03. Frame By Frame
04. People
05. One Time
06. Sex Sleep Eat Drink Dream
07. Indiscipline
08. Two Sticks
09. Elephant Talk
10. Three Of A Perfect Pair
11. B'Boom
12. THRAK
13. Free As A Bird
14. Walking On Air
Level Five (EP 2001)01. Dangerous Curves
02. Level Five
03. Virtuous Circle
04. The ConstruKction Of Light
05. The Deception Of The Thrush
Ladies Of The Road: Live 1971-1972 (2002)CD 1.
01. Pictures of a City
02. The Letters
03. Formentera Lady (Abridged)
04. The Sailors Tale
05. Cirkus
06. Groon
07. Get Thy Bearings
08. 21st Century Schizoid Man
09. In the Court of the Crimson King
CD 2.
01-11. Schizoid Man
EleKtriK: Live In Japan (2003)01. Introductory Soundscape
02. The Power To Believe I: (A Cappella)
03. Level Five
04. ProzaKc Blues
05. EleKtriK
06. Happy With What You Have To Be Happy With
07. One Time
08. Facts Of Life
09. The Power To Believe II (Power Circle)
10. Dangerous Curves
11. Larks' Tongues In Aspic: Part IV
12. The World's My Oyster Soup Kitchen Floor Wax Museum
The Elements: 2014 Tour Box (2014)CD 1.
01. Wind Extract
02. I Talk To The Wind
03. Cadence And Cascade
04. Cirkus (Guitar Extract)
05. Cirkus
06. Hoodoo (Extract)
07. Sailor’s Tale
08. The Talking Drum
09. Larks’ Tongues In Aspic (Part I) (Extract)
10. Larks’ Tongues In Aspic (Part I) (Extract)
11. Fracture
12. Fallen Angel (Extract)
13. Fallen Angel
14. 21st Century Schizoid Man
15. Starless (Extract)
CD 2.
01. Discipline
02. Three Headed Doom (Part 1)
03. Neurotica (Manhattan)
04. Neal And Jack And Me (Extract)
05. Sleepless
06. Sex Sleep Eat Drink Dream (Recording Session)
07. Thrak
08. Venturing Unto Joy (Edit)
09. The Deception Of The Thrush
10. Heaven & Earth (Early Edit)
11. Level Five
12. The Hell Hounds Of Krim
13. Separation (Edit)
14. A Scarcity Of Miracles
Live At The Orpheum, 2014 (2015)01. Walk On: Monk Morph Chamber Music
02. One More Red Nightmare
03. Banshee Legs Bell Hassle
04. The ConstruKction of Light
05. The Letters
06. Sailor’s Tale
07. Starless
Radical Action: To Unseat The Hold Of Monkey Mind (Live 2016)CD 1: Mainly Metal.
01. Larks' Tongues In Aspic Part One
02. Radical Action (To Unseat The Hold Of Monkey Mind)
03. Meltdown
04. Radical Action II
05. Level Five
06. The Light Of Day
07. The Hell Hounds Of Krim
08. The ConstruKction Of Light
09. The Talking Drum
10. Larks' Tongues In Aspic Part Two
CD 2: Easy Money Shots.
01. Peace
02. Pictures Of A City
03. Banshee Legs Bell Hassle
04. Easy Money
05. VROOOM
06. Suitable Grounds For The Blues
07. Interlude
08. The Letters
09. Sailor's Tale
10. A Scarcity Of Miracles
CD 3: Crimson Classics.
01. Red
02. One More Red Nightmare
03. Epitaph
04. Starless
05. Devil Dogs Of Tessellation Row
06. The Court Of The Crimson King
07. 21st Century Schizoid Man
Live In Toronto: November 20th 2015 (2016)CD 1.
01. Threshold Soundscape
02. Larks Tongues In Aspic, Part I
03. Pictures Of A City
04. VROOOM
05. Radical Action To Unseat The
Hold Of Monkey Mind
06. Meltdown
07. Hell Hounds Of Krim
08. The
Construkction Of Light
09. Red
10. Epitaph
CD 2.
01. Banshee Legs Bell Hassle
02. Easy Money
03. Level
Five
04. The Letters
05. Sailor's Tale
06. Starless
07. The Court
Of The Crimson King
08. 21st Century Schizoid Man
The Elements: 2017 Tour Box (2017)CD 1.
01. Wind (Extract)
02. 21st Century Schizoid Man (Greg Lake
Vocals, Extract)
03. 21st Century Schizoid Man (Edit, Live 2015)
04. In
The Wake Of Poseidon (Instrumental Edit)
05. Improv (Mel Collins, Extract,
Live 2016)
06. Peace (2015, Rehearsals Extract)
07. Cirkus (Live
2016)
08. Islands (Instrumental Edit)
09. Easy Money (Live 2015)
10.
Suitable Grounds For The Blues (2015 Rehearsals Extract)
11. The Great
Deceiver (Live, 1974)
12. Improv (Mel Collins, Extract, Live 2016)
13.
Asbury Park (Edit)
14. One More Red Nightmare (Live 2016)
15. Meltdown
(2015, Rehearsals Extract)
16. Thela Hun Ginjeet (Steven Wilson Alt.
Mix)
17. Heartbeat (Live 1982)
18. Sleepless (Live 2008)
19. RF
Intermission Announcement (2016)
CD 2.
01. Form No. 1
02. THRAK (2015 Mix)
03. Keep That One Nick
(Edit Section)
04. Larks’ Tongues In Aspic Part I (Live 2016)
05. Larks’
Tongues In Aspic Part II (Live 1974)
06. Keep That One Nick (Edit
Section)
07. Larks’ Tongues In Aspic Part III (Live 1984)
08. Keep That
One Nick (Edit Section)
09. Larks’ IV Construkction
10. Keep That One Nick
(Edit Section)
11. Larks’ Tongues In Aspic Part IV (Live 2003)
12. Level
Five (Live 2016)
13. Larks’ Tongues In Aspic (Radio Advert)
Official Bootleg: Live In Chicago, June 28th, 2017
(2017)CD 1.
01. Bellscape & Orchestral Werning
02. Larks' Tongues in
Aspic, Part One
03. Neurotica
04. The Errors
05. Cirkus
06. The
Lizard Suite
07. Fallen Angel
08. Larks' Tongues in Aspic, Part Two
09. Islands
10. Pictures of a City
CD 2.
01. Indiscipline
02. The ConstruKction of Light
03. Easy
Money
04. The Letters
05. Interlude
06. Meltdown
07. Radical
Action II
08. Level Five
09. Starless
10. Heroes
11. 21st
Century Schizoid Man
Heroes: Live In Europe 2016 (EP 2017)01. Heroes
02. Easy Money
03. Starless (Edit)
04. Hell Hounds of Krim
05. Heroes (Radio Edit)
The Elements: 2018 Tour Box (2018)CD 1.
01. Wind Extract
02. The Court Of The Crimson King
(Instrumental Edit Section)
03. The Court Of The Crimson King (Live 2015)
04. Groon (Take 6)
05. Cirkus (Live 2017)
06. Formentera Lady (Live
1972)
07. Larks' Tongues In Aspic Part I (Live 2016)
08. Doctor Diamond
(Live 1973)
09. Red (Live 2016)
10. Discipline (Jakko Jakszykgavin
Harrison Demo Recording)
11. Neurotica (Live 2017)
12. Funky Jam
13.
The Errors (Jakko Jakszyk, Tony Levin & Gavin Harrison Demo)
14.
Gbctx1800298
15. Heroes (Radio Edit)
CD 2.
01. Deception Of The Thrush (Robert Fripp Guitar Soundscape
Extract)
02. A Scarcity Of Miracles (Live 2015)
03. Prelude Song Of The
Gulls (Rehearsal Take)
04. Cadence & Cascade (Studio Recording, Vocal
Overdub Jakko Jakszyk)
05. Book Of Saturday (Alt. Take)
06. Dawn Song
(Studio Recording, Vocal Overdub Jakko Jakszyk)
07. Interlude (Live 2017)
08. Matte Kudasai (Live 1984)
09. Spenta's Counter Claim (Live 2016)
10. The Night Watch (Extract, Elements Highlighted From Original Album
Multitracks)
11. Walking On Air (Live 1995)
12. Peace (Live 2015)
13.
Islands (Live 2017)
14. Starless (Extract, Element Highlighted From Original
Album Multitracks)
15. Deception Of The Thrush (Live 1999)
16. I Talk To
The Wind (Original Album Recording Sessions)
Meltdown: Live In Mexico, 2017 (2018)CD 1.
01. Walk On 1
02. Larks' Tongues in Aspic, Pt. One
03.
Neurotica
04. Cirkus
05. Dawn Song
06. Last Skirmish
07. Prince
Rupert's Lament
08. The Hell Hounds of Krim
09. Red
10. Fallen Angel
11. Islands
12. The Talking Drum
13. Larks' Tongues in Aspic, Pt.
Two
CD 2.
01. Walk On 2
02. Indiscipline
03. The ConstruKction of
Light
04. Epitaph
05. Banshee Legs Bell Hassle
06. Easy Money
07.
Interlude
08. The Letters
09. The Sailor's Tale
10. CatalytiKc No.
9
11. Meltdown
12. Radical Action II
13. Level Five
14. Starless
CD 3.
01. Walk On 3
02. Peace - An End
03. Pictures of a City
04. Devil Dogs Of Tessellation Row
05. Fracture
06. The Court of the
Crimson King
07. Heroes
08. 21st Century Schizoid Man
09. Discipline
10. Moonchild
11. Tony's Cadenza
12. Jeremy's Cadenza
13.
Breathless
14. Cool Jam
Uncertain Times (Live EP 2018)01. Red
02. The Letters
03. Cirkus
04. Larks'
Tongues In Aspic, Part Two
Live In Vienna (2018)CD 1.
01. Walk On: Monk Morph Music Of The Chamber
02. The Hell
Hounds Of Krim
03. Pictures Of A City
04. Dawn Song
05. Suitable
Grounds For The Blues
06. Vrooom
07. The Construkction Of Light
08.
The Court Of The Crimson King
09. The Letters
10. Sailor's Tale
11.
Interlude
12. Radical Action Ii
13. Level Five
CD 2.
01. Fairy Dust Of The Drumsons
02. Peace
03. Cirkus
04. Indiscipline
05. Epitaph
06. Easy Money
07. Devil Dogs Of
Tessellation Row
08. Red
09. Meltdown
10. Larks' Tongues In Aspic
Part Two
11. Starless
CD 3.
01. Heroes
02. Fracture (Live In Copenhagen)
03. 21st
Century Schizoid Man
04. Schoenberg Softened His Hat (Milan 5 & 6, Rome 11
& 12, Florence 8)
05. Ahriman's Ceaseless Corruptions (Darcelona
24 & 25, Marseille 27)
06. Spenta's Counter Claim (Antwerp 2)
The Elements: 2019 Tour Box (2019)CD 1.
01. Wind (Extract)
02. 21st Century Schizoid Man (Instrumental)
03. Cadence And Cascade (4 Vocalists)
04. Cat Food (Keith Tippett, Piano)
05. Pictures Of A City (RF Guitars)
06. Lizard Suite (Live 2017)
07. The Letters (Live 2017)
08. The Talking Drum (Live 2014)
09. Fracture (Mostly Drums Mix)
10. Starless (Mellotron Extract)
11. Red (Live 2016)
12. Indiscipline (Live 2017)
13. Neurotica
14. Three Of A Perfect Pair
CD 2.
01 Inner Garden (Complete)
02 4 Ii 1
03 VROOOM
04 Seizure
05 Projekction
06 The Construkction Of Light (Live 2015)
07 Sus-Tayn-Z Suite, Part 1
08 Sus-Tayn-Z Suite, Part 2
09 Sus-Tayn-Z Suite, Part 3
10 The Light Of Day
11 Radical Action Suite (Live 2018)
12 Level Five (Live 2018)


Live In Newcastle: December 8, 1972 (2019)01. Larks' Tongues In Aspic Part One
02. RF Announcement
03. Book Of Saturday (Daily Games)
04. Improv I
05. Exiles
06. Easy Money
07. Improv II
08. The Talking Drum
09. Larks' Tongues In Aspic Part Two


The Elements Of King Crimson: 2020 Tour Box (2020)CD 1.
01. Wind (Extract)
02. I Talk To The Wind (Alt. 2019 Mix)
03. Moonchild, Inc. Cadenzas (Live 23rd Sept 2019)
04. In The Wake Of Poseidon (Greg Lake Isolated Vocal)
05. Peace A Theme (Live 26th Oct 1973)
06. Cat Food (Live 26th Oct 1973)
07. Last Skirmish (Live 10th June 2019)
08. Prince Rupert’s Lament (Alt. Take)
09. The Letters (Bill Rieflin Isolated)
10. The Letters (RF Guitars)
11. The Letters (Bill Rieflin Isolated)
12. Ladies Of The Road (Robert Fripp & David Singleton Remix)
13. Easy Money (Live 5th Sept 2019)
14. Fracture (Live Sept 2016)
15. One More Red Nightmare (Live 4th July 2019)
16. Starless
CD 2.
01. The Sheltering Sky (Live 18 July 2019)
02. San Francisco
03. Frame By Frame (Pre‐Tour Demo)
04. Running DAT 17 (Edit)
05. Exiles (Live June 2017)
06. North Star (Extract)
07. Breathless
08. The Errors
09. Studio Soundcheck (Boz Burrell, Robert Fripp, Ian Wallace, July 1971)
10. Disengage
11. Guts On My Side
12. Doctor Diamond (Live 16 June 1973)
13. 21st Century Schizoid Man (Detroit, February 18th)
14. Trees (Extract)
15. The Sheltering ’Scape Algumas Coletâneas e Box Sets.
Heartbeat: The Abbreviated King Crimson (1991)01. The King Crimson Barber Shop
02. 21st Century Schizoid Man (Abbreviated)
03. In The Court Of The Crimson King (Abbreviated)
04. Elephant Talk (Edited)
05. Matte Kudesai
06. Heartbeat (Edited)
07. Medley
The Great Deceiver: Live 1973-1974 (Box Set 1992) CD 1: Things Are Not As They Seem.01. Walk on...No Pussyfooting
02. Larks' Tongues in Aspic (Part. 2)
03. Lament
04. Exiles
05. Improv: A Voyage to the Centre of the Cosmos
06. Easy Money
07. Improv: Providence
08. Fracture
09. Starless
CD 2: Slight of Hand (or Now You Don't See It Again) And.01. 21st Century Schizoid Man
02. Walk Off from Providence...No Pussyfooting
03. Sharks' Lungs in Lemsip
04. Larks' Tongues in Aspic (Part. 1)
05. Book of Saturday
06. Easy Money
07. We'll Let You Know
08. The Night Watch
09. Improv: Tight Scrummy
10. Peace: A Theme
11. Cat Food
12. Easy Money
13. ...It Is for You, but Not for Us
CD 3: ...Acts of Deception (the Magic Circus, or Weasels Stole Our Fruit).01. Walk on...No Pussyfooting
02. The Great Deceiver
03. Improv: Bartley Butsford
04. Exiles
05. Improv: Danïel Dust
06. The Night Watch
07. Doctor Diamond
08. Starless
09. Improv: Wilton Carpet
10. The Talking Drum
11. Larks' Tongues in Aspic (Part. 2)
12. Applause & Announcement
13. Improv: Is There Life Out There?
CD 4: ...But Neither are They Otherwise.01. The Night Watch
02. Fracture
03. Improv: Clueless and Slightly Slack
04. Walk on...No Pussyfooting
05. Improv: Some Pussyfooting
06. Larks' Tongues in Aspic, Pt. I
07. Improv: The Law of Maximum Distress (Part. 1)
08. Improv: The Law of Maximum Distress (Part. 2)
09. Easy Money
10. Improv: Some More Pussyfooting
11. Improv: The Golden Walnut
12. The Talking Drum
Sleepless: The Concise King Crimson (1993)01. 21st Century Schizoid Man
02. Epitaph
03. In The Court Of The Crimson King (Abridged)
04. Cat Food
05. Ladies Of The Road
06. Starless (Abridged)
07. Red
08. Fallen Angel
09. Elephant Talk
10. Frame By Frame
11. Matte Kudesai
12. Heartbeat
13. Three Of A Perfect Pair
14. Sleepless
The 21st Century Guide To King Crimson Vol. I 1969-1974 (Box Set 2004) CD 1: In The Studio 1969-1971.
01. 21st Century Schizoid Man
02. I Talk to the Wind
03. Epitaph
04. Moon Child
05. The Court of the Crimson King
06. Peace (A Theme)
07. Cat Food
08. Groon
09. Cadence and Cascade
10. In the Wake of Poseidon (Instrumental Edit)
11. Ladies of the Road
12. Sailor's Tale
13. Islands (Instrumental Edit)
14. Tuning Up
15. Bolero
CD 2: Live 1969-1972.
01. A Man, A City
02. Pictures of a City
03. The Court of the Crimson King
04. 21st Century Schizoid Man
05. Get Thy Bearings
06. Mars
07. The Letters
08. The Sailor's Tale
09. Groon
10. 21st Century Schizoid Man
CD 3: In The Studio 1972-1974.
01. Larks' Tongues In Aspic, Part I (Abridged)
02. Book Of Saturday
03. Easy Money
04. Larks' Tongues In Aspic, Part II
05. The Night Watch
06. The Great Deciever
07. Fracture
08. Starless (Abridged)
09. Red
10. Fallen Angel
11. One More Red Nightmare
CD 4: Live 1973-1974.
01. Asbury Park (6-28-74)
02. The Talking Drum (4-29-74)
03. Larks' Tongues In Aspic, Part Ii (6-28-74)
04. Lament (6-28-74)
05. We'll Let You Know (10-23-73)
06. Exiles (6-28-74 - Abridged)
07. Easy Money (6-28 - 6-30-74)
08. Providence (6-30-74)
09. Starless And Bible Black (11-23-73)
10. 21st Century Schizoid Man (6-30-74)
11. Trio (11-13-73)
The 21st Century Guide To King Crimson Vol. II 1981-2003 (Box Set 2005)CD 1: In The Studio 1981-1984.
01. Elephant Talk
02. Frame by Frame
03. Matte Kudasai
04. Thela Hun Ginjeet
05. The Sheltering Sky
06. Discipline
07. Heartbeat
08. Waiting Man
09. Neurotica
10. Requiem
11. Three of a Perfect Pair
12. Sleepless
13. The King Crimson Barber Shop
14. Form No. 1
15. Bude
16. Potato Pie
17. Clouds
18. Einstein's Relative
CD 2: Live 1982-1984.
01. Entry of the Crims
02. Larks' Tongues in Aspic, Pt. 3 (Edit)
03. Thela Hun Ginjeet
04. Matte Kudasai
05. The Sheltering Sky
06. Neal and Jack and Me
07. Indiscipline
08. Sartori in Tangier
09. Frame by Frame
10. Man With an Open Heart
11. Waiting Man
12. Sleepless
13. Three of a Perfect Pair
14. Discipline
15. Elephant Talk
CD 3: In The Studio 1995-2003.
01. Vrooom
02. Coda: Marine 475
03. Dinosaur
04. Walking on Air
05. B'boom
06. Thrak
07. Fearless and Highly Thrakked
08. Sex Sleep Eat Drink Dream
09. Radio II
10. The Power to Believe I
11. Level Five
12. Eyes Wide Open
13. Elektrik
14. Facts of Life (Intro)
15. Facts of Life
16. The Power to Believe II
17. Happy with What You Have to Be Happy With
18. The Power to Believe III
19. The Power to Believe IV
CD 4: Live 1994-2003.
01. Vrooom Vrooom
02. Neurotica
03. Prism (Abridged)
04. One Time
05. Larks' Tongues in Aspic, Pt. 4
06. Prozakc Blues
07. The Construkction of Light
08. Frakctured
09. The World's My Oyster Soup/Kitchen Floor Wax Museum
10. Sus-Tayn-Z
11. X-Chayn-Jiz
12. The Deception of the Thrush
13. 2 ii 3
40th Anniversary Tour Box (2008)01. The Introduction
02. 21st Century Schizoid Band
03. Astounding revelations Pt. 1
04. Form No. 2 KCVII
05. Astounding Revelations Pt. 2
06. Improv/Tomorrow Never Knows
07. Shocking Confessions
08. Steinberger Melody
09. The Terrifying Tale of Thela Hun Ginjeet
10. Starless & Bible Black US Radio Advert 1974
11. Improv: Brescia
12. 21st Century Outtake Man
In The Court Of The Crimson King: 40th Anniversary Edition (Box Set 2009)CD 1: 2009 Stereo Mix.
01. 21st Century Schizoid Man
02. I Talk To The Wind
03. Epitaph
04. Moonchild
05. The Court Of The Crimson King
Bonus Tracks.
06. Moonchild (Full Version)
07. I Talk To The Wind (Duo Version)
08. I Talk To The Wind (Alternate Mix)
09. Epitaph (Backing Track)
10. Wind Session
CD 2: Original Master Edition 2004.
01. 21st Century Schizoid Man
02. I Talk To The Wind
03. Epitaph
04. Moonchild
05. The Court Of The Crimson King
Bonus Tracks.
06. 21st Century Schizoid Man (Instrumental)
07. I Talk To The Wind (BBC Session)
08. 21st Century Schizoid Man (BBC Session)
09. The Court Of The Crimson King Part 1 (Mono Single Version)
10. The Court Of The Crimson King Part 2 (Mono Single Version)
CD 3: The Alternate Album.
01. 21st Century Schizoid Man (Instrumental)
02. I Talk To The Wind (Studio Run Through)
03. Epitaph (Alternate Version)
04. Moonchild (Take 1)
05. The Court Of The Crimson KIng (Take 3)
06. 21st Century Schizoid Man (Original Pink Label)
07. I Talk To The Wind (Original Pink Label)
08. Epitaph (Original Pink Label)
09. Moonchild (Original Pink Label)
10. The Court Of The Crimson King (Original Pink Label)
CD 4: Live 1969.
01. 21st Century Schizoid Man (Hyde Park)
02. The Court Of The Crimson King (Hyde Park)
03. Get Thy Bearings (Hyde Park)
04. Epitaph (Hyde Park)
05. Mantra (Hyde Park)
06. Travel Weary Capricorn (Hyde Park)
07. Mars (Hyde Park)
08. The Court Of The Crimson King (Fillmore East)
09. A Man A City (Fillmore East)
10. Epitaph (Fillmore East)
11. 21st Century Schizoid Man (Fillmore East)
CD 5: The Original Atlantic Records Issued Vinyl US Radio Promos.
01. 21st Century Schizoid Man (US Radio Promos)
02. I Talk To The Wind (US Radio Promos)
03. Epitaph (US Radio Promos)
04. Moonchild (US Radio Promos)
05. The Court Of The Crimson King (Mono Album Mix)
06. The Court Of The Crimson King (Edited Mono Single Mix)
Collectors' Club.
Live At The Marquee, 1969 (1998)01. 21st Century Schizoid Man
02. Drop in
03. I Talk to the Wind
04. Epitaph
05. Travel Weary Capricorn
06. Improv
07. Mars
08. Trees
Live At Jacksonville 1972 (1998)01. Pictures of a City
02. Cirkus
03. Ladies of the Road
04. Formentera Lady
05. The Sailor's Tale
06. 21st Century Schizoid Man
The Beat Club Bremen 1972 (1999)01. Improv- The Rich Tapestry Of Life
02. Exiles
03. Larks' Tongues In Aspic (Part I)
Live At Cap D'Agde, 1982 (1999)01. Waiting Man
02. Thela Hun Ginjeet
03. Matte Kudasai
04. The Sheltering Sky
05. Neil And Jack And Me
06. Elephant Talk
Bonus Tracks: Live At Frejus, 1982.
07. Indiscipline
08. Heartbeat
09. Larks' Tongues In Aspic (Part II)
On Broadway, Live 1995 (1999)CD 1.
01. Conundrum
02. Thela Hun Ginjeet
03. Red
04. Dinosaur
05. VROOOM VROOOM
06. Frame By Frame
07. Walking On Air
08. B'BOOM
09. THRAK
10. Neurotica
11. Sex, Sleep, Eat, Drink, Dream
CD 2.
01. People
02. One Time
03. Indiscipline
04. Improv: Two Sticks
05. Elephant Talk
06. Prism
07. Talking Drum
08. Larks' Tongues in Aspic (Part II)
09. Three Of A Perfect Pair
10. VROOOM
11. Coda: Marine 475
12. Fearless And Highly THRaKked
ProjeKct Four - The Roar Of P4: Live In San Francisco 1998 (1999)01. Ghost
02. Heavy ConstruKction
03. Light ConstruKction
04. Deception Of The Thrush
05. Seizure
06. Ghost 3
07. ProjeKction
The VROOOM Sessions 1994 (1999)01. Bass Groove (Reheasal 21st April)
02. Fashionable (Reheasal 20th April)
03. Monster Jam (Recording Session 4th May)
04. Slow Mellow (Rehearsal 26th April)
05. Krim 3 (Rehearsal 26th April)
06. Funky Jam (Recording Session 4th May)
07. Bill & Tony (Rehearsal 28th April)
08. No Questions Asked (Rehearsal 23rd April)
09. Adrian's Clouds (Rehearsal 22nd April)
10. Calliope (Rehearsal 23rd April)
11. One Time (Rehearsal 28th April)
12. Booga Looga (Rehearsal 23rd April)
Live At Summit Studios Denver 1972 (2000)01. Pictures Of A City
02. Cadence and Cascade
03. Groon
04. 21st Century Schizoid Man
05. Improv: Summit Going On °
06. My Hobby
07. Sailor's Tale
08. The Creator Has A Master Plan
Live In Central Park, NYC 1974 (2000)01. No Pussyfooting
02. 21st Century Schizoid Man
03. Lament
04. Exiles
05. Improv: Cerberus
06. Easy Money
07. Fracture
08. Starless
09. The Talking Drum
10. Larks' Tongues In Aspic, Part Two
Live At Moles Club, Bath, 1981 (2000)01. Discipline
02. Thela Hun Ginjeet
03. Red
04. Elephant Talk
05. Matte Kudasai
06. The Sheltering Sky
07. Indiscipline
08. Frame By Frame
09. Larks' Tongues In Aspic (Part II)
Nashville Rehearsals, 1997 (2000)01. Presidents
02. Scapeplay
03. Snugel
04. Off Sets
05. Big Funk
06. Jimmy Bond
07. Have U Got
08. Mulundrum
09. Too many eeee's
10. Nice To Start
11. Pat's Meckanical Fives
12. Seizure
13. Circulation
14. KCF
15. Ragin' Drone
16. JB in 7
17. Split Hands
18. Sad Woman Jam
19. Tony's Jam
20. Trey, Pat & Bill
Live At Plymouth Guildhall, May 11 1971 (2001)CD 1.
01. Cirkus
02. Pictures Of A City
03. Sailor's Tale
04. The Letters
05. Lady Of The Dancing Waters
06. Cadence And Cascade
CD 2.
01. Get Thy Bearings
02. In The Court Of The Crimson King
03. Ladies Of The Road
04. 21st Century Schizoid Man
05. Mars
Live In Mainz, 1974 (2001)01. Improv: The Savage
02. Doctor Diamond
03. Improv: Arabica
04. Exiles
05. Improv: Atria
06. The Night Watch
07. Starless
08. Lament
09. Improv: Trio
10. Easy Money
Live In Berkeley 1982 (2001)01. Waiting Man
02. Thela Hun Ginjeet
03. Red
04. The Howler
05. Frame By Frame
06. Matte Kudasai
07. The Sheltering Sky
08. Discipline
09. Neil And Jack And Me
10. Neurotica
11. Elephant Talk
12. Indiscipline
ProjeKct Two - Live In Northampton, MA, 1998 (2001)01. Vector Shift (1)
02. X-chayn-jiZ
03. Vector Shift (2)
04. Vector Shift to Planet Belewbeloid
05. Light ConstruKction
06. Heavy ConstruKction
07. The Deception of the Thrush
08. Sus-tayn-Z
09. Vector Shift (3)
10. Contrary ConstruKction
Live In Detroit, MI, November 1971 (2001)CD 1.
01. Pictures of A City
02. Formentera Lady
03. Sailor's Tale
04. Cirkus
05. Ladies of the Road
06. Groon
CD 2.
01. 21st Century Schizoid Man
02. Mars
03. In the Court of the Crimson King
04. Lady of the Dancing Water
Live In Hyde Park 1969 (2002)01. 21st Century Schizoid Man
02. In The Court Of The Crimson King
03. Get Thy Bearings
04. Epitaph
05. Mantra
06. Travel Weary Capricorn
07. Mars
08. Band Reunion Meeting (Epitaph Playback, London March 15/97)
09. 21st Century Schizoid Man (Instrumental) (Morgan Studios June 12/69)
Live In Nashville, November 9 & 10, 2001 (2002)01. Dangerous Curves
02. Level Five
03. The ConstruKction Of Light
04. ProzaKc Blues
05. eleKtriK
06. Thela Hun Ginjeet
07. Virtuous Circle
08. Elephant Talk
09. Larks' Tongues In Aspic: Part IV
10. The Deception Of The Thrush
11. Red
Live At The Zoom Club, 1972 (2002)CD 1.
01. Larks' Tongues in Aspic (Part I)
02. Book Of Saturday
03. Zoom
04. Improv: Zoom Zoom
CD 2.
01. Easy Money
02. Improv: Fallen Angel
03. Improv: Z'Zoom
04. Exiles
05. The Talking Drum
06. Larks' Tongues in Aspic (Part II)
Champaign-Urbana Sessions, 1983 (2002)01. San Francisco
02. Tony Bass riff
03. Sequenced
04. Steinberger melody
05. Fragmented
06. Not one of those
07. ZZZZ's
08. Reel 3 jam
09. Robert and Bill
10. Say NO
11. Robert's ballad
12. Heat in the Jungle
13. Grace Jones
14. Adrian looped
ProjeKct One - Jazz Cafe Suite, December 1 - 4, 1997 (2003)01. Suite One
02. Suite Two
03. Suite Three
Live In Orlando, FL, 1972 (2003)CD 1.
01. Pictures of a City
02. Formentera Lady
03. The Sailors Tale
04. Cirkus
05. Ladies of the Road
CD 2.
01. Groon
02. 21st Century Schizoid Man
03. Earthbound
04. Cadence and Cascade
Live In Guildford: November 13, 1972 (2003)01. Larks' Tongues in Aspic (Part I)
02. Book Of Saturday (Daily Games)
03. Improv: All That Glitters Is Not Nail Polish
04. Exiles
Live At Fillmore East: November 21 & 22, 1969 (2004)November 21, 1969.
01. The Court Of The Crimson King (Fragment)
02. A Man A City
03. Epitaph
04. 21st Century Schizoid Man
November 22, 1969.
05. The Court Of The Crimson King (Fragment)
06. A Man A City
07. Epitaph
08. 21st Century Schizoid Man
Live In Philadelphia, PA, 1982 (2004)01. Thela Hun Ginjeet
02. Red
03. The Howler
04. Frame By Frame
05. Matte Kudasai
06. The Sheltering Sky
07. Discipline
08. Elephant Talk
09. Indiscipline
10. Neurotica
11. Heartbeat
12. Sartori in Tangier
13. Larks' Tongues in Aspic Part II
ProjeKct Three - Live In Austin, TX, 1999 (2004)01. Masque 3
02. Masque 11
03. X-chayn-jiZ
04. Hindu Fizz
05. Heavy ConstruKction
06. Introductory Soundscape
07. Masque 8
08. Light ConstruKction
09. Masque 2
10. CCCCCCs
11. ProjeKction
12. The Deception Of The Thrush
Live In Warsaw: June 11, 2000 (2005)CD 1.
01. ProzaKc Blues
02. The ConstruKction Of Light
03. The World's My Oyster Soup Kitchen Floor Wax Museum
04. Improv: Warsaw
05. Dinosaur
06. One Time
07. VROOOM
08. Cage
CD 2.
01. Into The Frying Pan
02. Larks' Tongues In Aspic: Part Four
03. Three Of A Perfect Pair
04. The Deception Of The Thrush
05. Sex, Sleep, Eat, Drink, Dream
06. Heroes
Live In Heidelberg: March 29, 1974 (2005)01. Improv: Heidelberg I
02. Dr. Diamond
03. Exiles
04. Improv: Heidelberg II
05. Starless
06. The Night Watch
07. Lament
08. Easy Money
09. Fracture
Live At Brighton: 16th October, 1971 (2005)CD 1.
01. Cirkus
02. Pictures of a City
03. Formentera Lady
04. The Sailors Tale
05. The Letters
06. Islands
CD 2.
01. Ladies of the Road
02. 21st Century Schizoid Man
03. Groon
04. Mars
Live At The Wiltern: July 1, 1995 (2006)CD 1.
01. Introductory Soundscape
02. VROOOM VROOOM
03. Frame by Frame
04. Dinosaur
05. One Time
06. Red
07. B'Boom
08. THRAK
09. Matte Kudasai
10. Sex, Sleep, Eat, Drink, Dream
CD 2.
01. People
02. Improv: Two Sticks
03. Elephant Talk
04. Indiscipline
05. Prism
06. The Talking Drum
07. Larks' Tongues in Aspic (Part II)
08. VROOOM
09. Coda: Marine 475
10. Walking On Air
Live In Munich: September 29, 1982 (2006)01. Waiting Man
02. Thela Hun Ginjeet
03. Frame By Frame
04. Matte Kudasai
05. The Sheltering Sky
06. Neal And Jack And Me
07. Elephant Talk
08. Indiscipline
09. Heartbeat
10. Larks' Tongues in Aspic Part II
ProjeKct Two - Live In Chicago, IL: June 4, 1998 (2006)CD 1.
01. Vector Shift
02. House
03. X-chayn-Jiz
04. Vector Shift to Planet Belewbeloid
05. Light ConstruKction
06. Heavy ConstruKction
CD 2.
01. Sus-tayn-Z
02. House 2
03. Contrary ConstruKction
04. The Deception of the Thrush
05. Acoustic Dinosaur
06. Lounge Vrooom
ProjeKct Three - Live In Alexandria, VA: March 3, 2003 (2007)01. Introductory Soundscape
02. Improv: I
03. Level Five
04. Improv: II
05. The Power To Believe II
06. Facts Of Life
07. Sus-tayn-Z
08. The Deception of the Thrush
09. VROOOM
10. Q & A
Live In Denver, CO: March 13, 1972 (2007)01. Formentera Lady
02. The Sailors Tale
03. Cirkus
04. Ladies of the Road
05. The Letters
06. Groon
07. 21st Century Schizoid Man
08. Cadence and Cascade
Live In Kassel, Germany: April 1, 1974 (2007)01. The Great Deceiver
02. Improv. I
03. Dr Diamond
04. Improv. II
05. Exiles
06. The Night Watch
07. Lament
08. Starless
09. Improv. III
10. Easy Money
11. Fracture (Incomplete)
Live At The Pier, NYC: August 2 , 1982 (2008)01. Waiting Man
02. The Howler
03. Frame By Frame
04. The Sheltering Sky
05. Neal And Jack And Me
06. Neurotica
07. Elephant Talk
08. Indiscipline
09. Sartori In Tangier
10. Larks' Tongues In Aspic: Part II
Live In Philadelphia, PA: August 26, 1996 (2008)CD 1.
01. Conundrum
02. Thela Hun Ginjeet
03. Red
04. Dinosaur
05. One Time
06. VROOOM VROOOM
07. Waiting Man
08. Neurotica
09. Elephant Talk
10. Sheltering Sky
CD 2.
01. B'Boom
02. THRAK
03. Sex, Sleep, Eat, Drink, Dream
04. Indiscipline
05. Larks' Tongues in Aspic Part II
06. Prism
07. 21st Century Schizoid Man
08. VROOOM
09. Coda: Marine 475
Live In Milan: June 20, 2003 (2008)CD 1.
01. Introductory Soundscape
02. The Power To Believe I
03. Level Five
04. ProzaKc Blues
05. The ConstruKction Of Light
06. Facts Of Life
07. EleKtriK
08. The Power To Believe II
09. Dinosaur
CD 2.
01. One Time
02. Happy With What You Have To Be Happy With
03. Dangerous Curves
04. Larks' Tongues In Aspic: Part Four
05. The Power To Believe III
06. Elephant Talk
07. Red
Live In Boston: March 27, 1972 (2009)01. R.F. Announcement
02. Pictures Of A City
03. Formentera Lady
04. The Sailor's Tale
05. Cirkus
06. Groon
07. 21st Century Schizoid Man
08. Improv
09. Cadence and Cascade
Live Zurich: Nov. 15, 1973 (2009)CD 1.
01. Walk On... No Pussyfooting
02. Improv: Some Pussyfooting
03. Larks' Tongues In Aspic: Part I
04. RF Announcement
05. Lament
06. Peace A Theme
07. Cat Food
08. The Night Watch
09. Fracture
CD 2.
01. The Law Of Maximum Distress: Part I
02. Improv: The Mincer
03. The Law Of Maximum Distress: Part II
04. Easy Money
05. Exiles
06. Improv: Some More Pussyfooting
07. The Talking Drum
08. Larks' Tongues In Aspic: Part II
09. 21st Century Schizoid Man
Live In Chicago: Nov. 29, 1995 (2010)CD 1.
01. Conundrum
02. Thela Hun Ginjeet
03. Red
04. Frame By Frame
05. Dinosaur
06. One Time
07. VROOM VROOM
08. B'Boom
09. THRAK
10. Neurotica
11. Three Of A Perfect Pair
12. Sex, Sleep, Eat, Drink, Dream
CD 2.
01. Improv: Two Sticks
02. Elephant Talk
03. Indiscipline
04. Walking On Air
05. Larks' Tongues In Aspic Part II
06. Prism
07. Free As A Bird
08. VROOOM
09. Coda: Marine 475
Live In New Haven: Nov. 16, 2003 (2010)CD 1.
01. The Power To Believe I
02. Level Five
03. The ConstruKction Of Light
04. Facts Of Life
05. EleKtriK
06. The Power To Believe II
07. Dinosaur
08. One Time
09. Happy With What You Have To Be Happy With
CD 2.
01. Dangerous Curves
02. Larks' Tongues In Aspic: Part Four
03. The Power To Believe III
04. Elephant Talk
05. Red
Live In Toronto: June 24, 1974 (2011)CD 1.
01. Larks' Tongues In Aspic: Part II
02. Lament
03. Exiles
04. Improv - The Golden Walnut
05. The Night Watch
06. Fracture
CD 2.
01. Improv - Clueless And Slightly Slack
02. Easy Money
03. Starless
04. 21st Century Schizoid Man
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